Jared Harris sta facendo una carriera interpretando alcuni personaggi straordinariamente tragici - e il mondo ha notato che Shakespeare stesso non avrebbe potuto scrivere un arco di personaggi più tragico.
Deliziosamente in conflitto.
Guidato in modo errato.
Spettacolarmente lacerato.
E meravigliosamente libero dalla redenzione.
Un calco tanto robusto nella sua sofferenza, quanto gratificante nella sua caduta.
Nuovo! ANTEPRIMA DI SPREAD DELLA CARATTERISTICA DIGITAL MAGAZINE QUI Ci sono Lane Pryce, lo scricchiolio di numeri britannico dalle labbra rigide in Mad Men di AMC, e King George VI, il monarca britannico estremamente riluttante in The Crown di Netflix.
Ci sono Francis Crozier, il capitano di mare irlandese in servizio in The Terror di AMC, e Valery Legasov, lo scienziato sovietico riservato in Chernobyl della HBO.
E c'è Absalom Breakspear, il leader in guerra del Partito del Commonwealth della Borgogna in Carnival Row in Amazon.
Ognuno di questi straordinari personaggi ha condotto vite di proporzioni decisamente bardiane.
E tutte le cinque vite hanno avuto una fine straordinaria.
Sono stati anche tutti straordinariamente interpretati da Jared Harris.
Harris, il figlio di 58 anni del defunto attore Richard Harris, è diventato il punto di riferimento di Peak TV per i personaggi che sono appesantiti da un destino che non possono scrollarsi di dosso.
A volte è un destino di loro stessi (Pryce, Breakspear); il più delle volte non lo è (Re Giorgio VI, Crozier, Legasov).
Ma in ogni caso, è sempre un destino che arriva con una resa dei conti severa.
In effetti, i personaggi di Harris si scontrano tutti con la resa dei conti più severa: la morte.
Si potrebbe pensare che farsi ammazzare in ogni spettacolo sarebbe un ostacolo alla carriera di un attore.
Dopotutto, le persone morte generalmente non ricompaiono nelle stagioni successive.
Poi di nuovo, più velocemente sei colpito da una serie, più velocemente puoi saltare a quella successiva.
E da quando Mad Men Pryce è stato trovato appeso al retro della porta del suo ufficio, la carriera di Harris è andata avanti con notevole velocità.
In effetti, si era impegnato a interpretare il geniale spacciatore di probabilità Hari Seldon nella versione di Apple TV + sulla serie della Fondazione di Isaac Asimov prima che il sangue di Breakspear potesse essere raccolto da Carnival Row.
Anche questo slancio non mostra segni di cedimento, nonostante alcuni segnali di allarme di alto profilo all'inizio della sua carriera.
"Ricordo una volta che andai a incontrare Danny Devito per un film che stava dirigendo", ricorda Harris.
“Ha detto che ho visto il tuo video e che sono rimasto davvero affascinato dall'incontrarti, ragazzo, perché non avevo idea di come saresti stato o di quanto saresti stato alto.
Sei così diverso in ogni cosa sulla bobina.
Non sapevo nemmeno come saresti suonato! '”“' È un approccio coraggioso da prendere, 'dice.
Poi ha aggiunto: "Buona fortuna, ragazzo, ne avrai bisogno".
"" Ho riso perché non sapevo cosa intendesse ", continua Harris.
“Ma ha detto 'ascolta a Hollywood un attore di successo è un attore riconoscibile.
Stai cercando di ricominciare da capo ogni volta.
Stai sperando che alla fine ti raggiunga.
Buona fortuna.
'”Harris non ha ottenuto il ruolo.
Ma non lasciò che l'avvertimento di DeVito lo abbattesse.
"DeVito non aveva torto", ricorda Harris.
"Ma ho pensato che WTF, corro il rischio che mi raggiunga." È stato un bene che anche lui abbia colto questa possibilità.
Perché il movimento si è dimostrato costante può anche vincere la gara.
Ha anche permesso ad Harris di ritagliarsi una traiettoria di carriera che è unicamente sua.
Harris ha costruito lo slancio per se stesso praticamente dall'inizio.
Poi di nuovo, non aveva altra scelta che scegliere di andare per la sua strada.
"Ero uscito a LA e cercavo di farmi notare", ricorda.
“In una settimana ho fatto un'audizione per un serial killer, un serial killer generato dal computer e il fantasma di un serial killer.
Ne avevo abbastanza.
Così ho deciso di tornare a New York.
Sapevo che se le mie spese generali erano abbastanza basse - avevo un appartamento per 800 dollari al mese - avrei potuto fare film indipendenti e teatro Off-Broadway.
Ed è quello che volevo fare.
" È quello che ha fatto anche lui.
Shakespeare at The Public; Ecstacy at The Houseman di Mike Leigh, oltre a una serie di piccoli ruoli in film di grandi dimensioni (Far and Away, The Last of the Mohicans, Natural Born Killers); ruoli maggiori in film minori (Dead Man, Smoke, Blue in the Face); e una svolta da star indie (l'obiettivo principale in I Shot Andy Warhol).
"È stato un periodo fantastico per essere a New York", ricorda Harris.
“E anche se il mio edificio ogni tanto puzzava di animali morti dopo che il disinfestatore aveva visitato il locale di hamburger al piano di sotto, era tutto sommato un buon posto in cui vivere.
Todd Barry viveva lì.
Sarah Silverman viveva lì.
C'era un bordello trans su un piano; una crepa su un'altra ...
”Harris ha anche lavorato con Rosie Perez a PS 122 e ha avuto modo di tenere un seminario su Oedipus Rex e Salome con Al Pacino all'Actor's Studio.
Non c'è una New York più bella di così.
Ma LA ha fatto cenno.
Prima è arrivato un piccolo ruolo ricorrente come il dottor David Robert Jones nella serie di investigatori di fantascienza di JJ Abrams, Fringe.
Poi è arrivata una parte a scelta in Il curioso caso di Benjamin Button di David Fincher.
Le cose andarono rapidamente a posto da lì.
"Benjamin Button è stata la pausa di cui avevo bisogno", dice Harris.
“Avevo intrapreso una carriera ispirata ai film dell'Età d'Oro degli anni '70.
Ma quei tipi di film personali guidati dal regista non stavano rompendo il rumore.
Avevo davvero bisogno di una spinta per la carriera ".
E ha capito.
Il capitano Mike di Benjamin Button ha portato direttamente a essere scelto per il ruolo di Mad Men Lane Pryce, e Harris si è trovato spinto nel regno di quello che John Landgraf di FX avrebbe etichettato famigeratamente Peak TV.
Avrebbe anche capito subito che questo era davvero un altro vertice.
Il suggerimento iniziale di Harris di un cambiamento di dimensione è arrivato quando Banana Republic avrebbe dovuto presentare una linea di abiti ispirati a Mad Men in tutti i loro negozi.
"Quindi c'erano Mad Men praticamente intonacati su tre miglia di vetrine in tutti gli Stati Uniti." L'ascesa ha generato anche effetti residui, inclusi ruoli importanti sia in Sherlock Holmes: A Game of Shadows di Guy Ritchie che in Lincoln di Steven Spielberg.
Ma Peak TV non aveva finito con Jared Harris.
Non da un colpo lungo.
Dopotutto, c'era ancora qualche grave tragedia da rappresentare, per non parlare di un certo Re ancora da incoronare.
Quel Re, ovviamente, sarebbe Giorgio VI, che salirà al trono su The Crown.
E la vista di Harris dall'alto si estendeva ancora più lontano e più ampia di quanto non fosse in Mad Men.
“Non solo Vogue e Vanity Fair volevano realizzare servizi di moda con The Crown”, ricorda Harris, “ma Netflix ha utilizzato la serie come fiore all'occhiello per svelare il loro servizio di streaming in quasi tutti i paesi del pianeta.
Quando hai influito sulla consapevolezza del pubblico a quel livello, succede qualcos'altro al tuo spettacolo ".
Qualcos'altro davvero.
I critici sono stati quasi unanimi nel loro elogio esagerato per la serie.
E il pubblico in generale ha partecipato allo spettacolo con una devozione che rivaleggiava con il loro amore per la stessa famiglia reale britannica.
In altre parole, The Crown ha fatto parlare tutti.
E tutti hanno scavato anche quello che hanno visto.
Tonnellate.
Potrebbero essere passati 20 anni, ma Harris aveva finalmente dimostrato che un attore può avere successo senza essere un tipo, per non parlare di uno stereotipo, nonostante il consiglio azzeccato del signor DeVito.
Diavolo, semmai, ha dimostrato che mettersi contro di essere battuto a macchina può effettivamente essere un vantaggio per la carriera di un attore.
"Il mio pensiero è che più conosci l'attore, più è difficile accettare il personaggio", dice Harris.
"Affinché le persone credano che tu sia qualcun altro, dovrebbero sapere il meno possibile di te." Ovviamente, più ruoli da protagonista Harris recita, più difficile sarà per lui rimanere nell'ombra, soprattutto se continua ad essere riconosciuto per il suo lavoro.
Ha già vinto il Golden Globe e il SAG Ensemble; ed è solo una questione di tempo prima che la sua manciata di nomination ai Primetime Emmy e Critics 'Choice produca vittorie proprie.
Poi di nuovo, perché tutta quella tragedia non dovrebbe avere un lieto fine? Crediti: Fotografia: Amanda Peixoto-Elkins Stile: Franzy Staedter Cura: Grace Phillips Luogo: Los Angeles, California
Jared Harris sta facendo una carriera interpretando alcuni personaggi straordinariamente tragici - e il mondo ha notato che Shakespeare stesso non avrebbe potuto scrivere un arco di personaggi più tragico.
Deliziosamente in conflitto.
Guidato in modo errato.
Spettacolarmente lacerato.
E meravigliosamente libero dalla redenzione.
Un calco tanto robusto nella sua sofferenza, quanto gratificante nella sua caduta.
Nuovo! ANTEPRIMA DI SPREAD DELLA CARATTERISTICA DIGITAL MAGAZINE QUI Ci sono Lane Pryce, lo scricchiolio di numeri britannico dalle labbra rigide in Mad Men di AMC, e King George VI, il monarca britannico estremamente riluttante in The Crown di Netflix.
Ci sono Francis Crozier, il capitano di mare irlandese in servizio in The Terror di AMC, e Valery Legasov, lo scienziato sovietico riservato in Chernobyl della HBO.
E c'è Absalom Breakspear, il leader in guerra del Partito del Commonwealth della Borgogna in Carnival Row in Amazon.
Ognuno di questi straordinari personaggi ha condotto vite di proporzioni decisamente bardiane.
E tutte le cinque vite hanno avuto una fine straordinaria.
Sono stati anche tutti straordinariamente interpretati da Jared Harris.
Harris, il figlio di 58 anni del defunto attore Richard Harris, è diventato il punto di riferimento di Peak TV per i personaggi che sono appesantiti da un destino che non possono scrollarsi di dosso.
A volte è un destino di loro stessi (Pryce, Breakspear); il più delle volte non lo è (Re Giorgio VI, Crozier, Legasov).
Ma in ogni caso, è sempre un destino che arriva con una resa dei conti severa.
In effetti, i personaggi di Harris si scontrano tutti con la resa dei conti più severa: la morte.
Si potrebbe pensare che farsi ammazzare in ogni spettacolo sarebbe un ostacolo alla carriera di un attore.
Dopotutto, le persone morte generalmente non ricompaiono nelle stagioni successive.
Poi di nuovo, più velocemente sei colpito da una serie, più velocemente puoi saltare a quella successiva.
E da quando Mad Men Pryce è stato trovato appeso al retro della porta del suo ufficio, la carriera di Harris è andata avanti con notevole velocità.
In effetti, si era impegnato a interpretare il geniale spacciatore di probabilità Hari Seldon nella versione di Apple TV + sulla serie della Fondazione di Isaac Asimov prima che il sangue di Breakspear potesse essere raccolto da Carnival Row.
Anche questo slancio non mostra segni di cedimento, nonostante alcuni segnali di allarme di alto profilo all'inizio della sua carriera.
"Ricordo una volta che andai a incontrare Danny Devito per un film che stava dirigendo", ricorda Harris.
“Ha detto che ho visto il tuo video e che sono rimasto davvero affascinato dall'incontrarti, ragazzo, perché non avevo idea di come saresti stato o di quanto saresti stato alto.
Sei così diverso in ogni cosa sulla bobina.
Non sapevo nemmeno come saresti suonato! '”“' È un approccio coraggioso da prendere, 'dice.
Poi ha aggiunto: "Buona fortuna, ragazzo, ne avrai bisogno".
"" Ho riso perché non sapevo cosa intendesse ", continua Harris.
“Ma ha detto 'ascolta a Hollywood un attore di successo è un attore riconoscibile.
Stai cercando di ricominciare da capo ogni volta.
Stai sperando che alla fine ti raggiunga.
Buona fortuna.
'”Harris non ha ottenuto il ruolo.
Ma non lasciò che l'avvertimento di DeVito lo abbattesse.
"DeVito non aveva torto", ricorda Harris.
"Ma ho pensato che WTF, corro il rischio che mi raggiunga." È stato un bene che anche lui abbia colto questa possibilità.
Perché il movimento si è dimostrato costante può anche vincere la gara.
Ha anche permesso ad Harris di ritagliarsi una traiettoria di carriera che è unicamente sua.
Harris ha costruito lo slancio per se stesso praticamente dall'inizio.
Poi di nuovo, non aveva altra scelta che scegliere di andare per la sua strada.
"Ero uscito a LA e cercavo di farmi notare", ricorda.
“In una settimana ho fatto un'audizione per un serial killer, un serial killer generato dal computer e il fantasma di un serial killer.
Ne avevo abbastanza.
Così ho deciso di tornare a New York.
Sapevo che se le mie spese generali erano abbastanza basse - avevo un appartamento per 800 dollari al mese - avrei potuto fare film indipendenti e teatro Off-Broadway.
Ed è quello che volevo fare.
" È quello che ha fatto anche lui.
Shakespeare at The Public; Ecstacy at The Houseman di Mike Leigh, oltre a una serie di piccoli ruoli in film di grandi dimensioni (Far and Away, The Last of the Mohicans, Natural Born Killers); ruoli maggiori in film minori (Dead Man, Smoke, Blue in the Face); e una svolta da star indie (l'obiettivo principale in I Shot Andy Warhol).
"È stato un periodo fantastico per essere a New York", ricorda Harris.
“E anche se il mio edificio ogni tanto puzzava di animali morti dopo che il disinfestatore aveva visitato il locale di hamburger al piano di sotto, era tutto sommato un buon posto in cui vivere.
Todd Barry viveva lì.
Sarah Silverman viveva lì.
C'era un bordello trans su un piano; una crepa su un'altra ...
”Harris ha anche lavorato con Rosie Perez a PS 122 e ha avuto modo di tenere un seminario su Oedipus Rex e Salome con Al Pacino all'Actor's Studio.
Non c'è una New York più bella di così.
Ma LA ha fatto cenno.
Prima è arrivato un piccolo ruolo ricorrente come il dottor David Robert Jones nella serie di investigatori di fantascienza di JJ Abrams, Fringe.
Poi è arrivata una parte a scelta in Il curioso caso di Benjamin Button di David Fincher.
Le cose andarono rapidamente a posto da lì.
"Benjamin Button è stata la pausa di cui avevo bisogno", dice Harris.
“Avevo intrapreso una carriera ispirata ai film dell'Età d'Oro degli anni '70.
Ma quei tipi di film personali guidati dal regista non stavano rompendo il rumore.
Avevo davvero bisogno di una spinta per la carriera ".
E ha capito.
Il capitano Mike di Benjamin Button ha portato direttamente a essere scelto per il ruolo di Mad Men Lane Pryce, e Harris si è trovato spinto nel regno di quello che John Landgraf di FX avrebbe etichettato famigeratamente Peak TV.
Avrebbe anche capito subito che questo era davvero un altro vertice.
Il suggerimento iniziale di Harris di un cambiamento di dimensione è arrivato quando Banana Republic avrebbe dovuto presentare una linea di abiti ispirati a Mad Men in tutti i loro negozi.
"Quindi c'erano Mad Men praticamente intonacati su tre miglia di vetrine in tutti gli Stati Uniti." L'ascesa ha generato anche effetti residui, inclusi ruoli importanti sia in Sherlock Holmes: A Game of Shadows di Guy Ritchie che in Lincoln di Steven Spielberg.
Ma Peak TV non aveva finito con Jared Harris.
Non da un colpo lungo.
Dopotutto, c'era ancora qualche grave tragedia da rappresentare, per non parlare di un certo Re ancora da incoronare.
Quel Re, ovviamente, sarebbe Giorgio VI, che salirà al trono su The Crown.
E la vista di Harris dall'alto si estendeva ancora più lontano e più ampia di quanto non fosse in Mad Men.
“Non solo Vogue e Vanity Fair volevano realizzare servizi di moda con The Crown”, ricorda Harris, “ma Netflix ha utilizzato la serie come fiore all'occhiello per svelare il loro servizio di streaming in quasi tutti i paesi del pianeta.
Quando hai influito sulla consapevolezza del pubblico a quel livello, succede qualcos'altro al tuo spettacolo ".
Qualcos'altro davvero.
I critici sono stati quasi unanimi nel loro elogio esagerato per la serie.
E il pubblico in generale ha partecipato allo spettacolo con una devozione che rivaleggiava con il loro amore per la stessa famiglia reale britannica.
In altre parole, The Crown ha fatto parlare tutti.
E tutti hanno scavato anche quello che hanno visto.
Tonnellate.
Potrebbero essere passati 20 anni, ma Harris aveva finalmente dimostrato che un attore può avere successo senza essere un tipo, per non parlare di uno stereotipo, nonostante il consiglio azzeccato del signor DeVito.
Diavolo, semmai, ha dimostrato che mettersi contro di essere battuto a macchina può effettivamente essere un vantaggio per la carriera di un attore.
"Il mio pensiero è che più conosci l'attore, più è difficile accettare il personaggio", dice Harris.
"Affinché le persone credano che tu sia qualcun altro, dovrebbero sapere il meno possibile di te." Ovviamente, più ruoli da protagonista Harris recita, più difficile sarà per lui rimanere nell'ombra, soprattutto se continua ad essere riconosciuto per il suo lavoro.
Ha già vinto il Golden Globe e il SAG Ensemble; ed è solo una questione di tempo prima che la sua manciata di nomination ai Primetime Emmy e Critics 'Choice produca vittorie proprie.
Poi di nuovo, perché tutta quella tragedia non dovrebbe avere un lieto fine? Crediti: Fotografia: Amanda Peixoto-Elkins Stile: Franzy Staedter Cura: Grace Phillips Luogo: Los Angeles, California
