Con ogni collezione rilasciata e ogni incontro che ho con Lisa Kim Fine Jewelry, sono sempre più incuriosito ...
incantato, si potrebbe dire.
Dal primo concept del lookbook (che ho ancora disposto come un best seller da tavolino) al suo incantevole video di lancio che descrive la sua visione e uno sguardo nel suo mondo, Lisa Kim colpisce ancora, questa volta debuttando con una nuova collezione chiamata The Seabeast .
Il concetto e l'ispirazione ti lasceranno curioso di vedere cosa succederà e i nuovi pezzi sono stupendi.
Orecchini, orecchini, collane e un anello unico altamente indossabili compongono la collezione The Seabeast.
Se sei come me, vuoi saperne di più sui pezzi e alcuni approfondimenti sul designer, quindi eccoti! Spero ti piaccia: io e il mio ragazzo adoriamo cucinare.
Eravamo in cucina a cenare un giorno, diversi mesi fa, quando mi raccontò del cockentrice, che ha origine dal Medioevo in Europa.
Un maialino e un cappone sono stati cuciti insieme per creare una bestia completamente nuova che è stata arrostita e servita su un vassoio.
Questo era un dramma culinario progettato per stupire e deliziare gli ospiti mentre li nutrivano.
L'idea di una creatura composta da parti diverse mi è rimasta in testa e ha plasmato la storia dietro The Seabeast.
Le bestie mitologiche sono comunque mash-up; l'unicorno è un cavallo con un corno, la manticora è un leone con una testa umana, file di denti simili a squali, ali di pipistrello e una coda di scorpione.
Offro diverse iterazioni dello stesso animale in The Seabeast.
La versione iniziale presenta ciondoli e orecchini che sono fusioni di squame, pinne, onde e denti di squalo.
Mi piace sempre lasciare alcune interpretazioni allo spettatore, quindi tendo ad allontanarmi dal design letterale; ma con questa collezione mi sono sentito obbligato a disegnare The Eye of The Beast, che è un punto di partenza per me.
Ci sono altri pezzi nella collezione con denti e spine feroci come quelli che trovi su conchiglie di granchio e conchiglie.
Il Leviatano esisteva davvero? C'era un Kraken che ha distrutto le navi verso il loro destino? Il serpente di Midgard si è davvero avvolto in tutto il mondo? È ancora lì? Potrebbe essere che questi miti e racconti alti riguardassero la stessa creatura che ha governato le parti più profonde e segrete della Terra per tutto questo tempo? La scienza ci direbbe il contrario, ma non possiamo davvero dire con certezza che questa creatura sia pura finzione.
Mi piace pensare che questa bestia una volta fosse vissuta e che le sue parti fossero sparse.
Una volta rimontato, tornerà a vivere.
Miro a sospendere la tua incredulità.
Voglio che tu possieda un pezzo di questa creatura, ne assumi il potere e creda che sia reale.
Fin da piccolo disegnavo e scrivevo storie ascoltando musica.
Questo mi ha portato alla mia prima carriera come artista di storyboard nell'animazione.
È stata sicuramente un'occupazione divertente, ma non ho mai smesso di sognare storie di eroi nel mio mondo fantastico.
Lavoravo ancora nell'animazione quando mi sono iscritto a un corso di scultura in cera in una piccola scuola di gioielli qui a Los Angeles.
Un mese dopo l'inizio del corso mi sono impegnato a diventare designer di gioielli e imprenditore.
Ho lasciato il lavoro nel 2011.
Ho frequentato un corso di gioielliere presso la scuola.
L'anno successivo ho fatto un tirocinio per lo stilista Michael Schmidt dove ho avuto modo di lavorare su alcuni fantastici progetti metal per artisti pop.
Dopodiché sono andato a lavorare per Tony Swatton, un fabbro, un fabbro, un artigiano del cuoio, un cliente - un produttore davvero straordinario di tutte le cose.
Se hai guardato film e tv negli ultimi trent'anni, è probabile che tu abbia visto i suoi lavori.
(Ricordi i vichinghi degli spot di Capital One? Tony ha realizzato tutto il loro equipaggiamento.) Michael e Tony sono due ragazzi molto diversi ma avevano una cosa in comune: hanno realizzato accessori incredibili che hanno rafforzato la presenza di un artista sul palco.
Sono uscito da questi luoghi sentendomi davvero potenziato dalle cose su cui abbiamo lavorato.
Volevo davvero creare quella sensazione con gioielli raffinati.
Ho avuto la fortuna di studiare chasing e repoussé con i maestri europei Valentin Yotkov e Davide Bigazzi.
Chasing e repoussé sono antiche tecniche di lavorazione dei metalli che mi hanno permesso di creare i miei caratteristici bracciali a polsino che ricordano a tutti Wonder Woman.
I miei braccialetti sono realizzati a mano utilizzando strumenti e migliaia di colpi di martello.
È un uso più efficiente del metallo rispetto alla fusione: questo significa che posso andare abbastanza grande con i miei progetti e rimangono sorprendentemente leggeri.
Sono un membro di AGTA e ricopro il ruolo di presidente della comunicazione presso WJA di Los Angeles.
Nel 2013 ho ricevuto la borsa di studio Carelle-WJA in onore di Brooke Tivol McGrath.
Questa è stata una sovvenzione in contanti di $ 5.000 che mi ha permesso di produrre un look book con la mia prima collezione che mi ha aiutato a stabilire l'aspetto del mio marchio.
Mi sento incredibilmente fortunato di aver ricevuto questo aiuto da WJA.
Vendo il mio primo pezzo: un anello di rubelite personalizzato in oro 18k.
La mia passione risiede nei pezzi su misura per donne feroci e indipendenti.
Sai chi sono, sono quelli che parlano e fanno girare la testa ogni volta che entrano in una stanza.
Miro a far crescere questa collezione nei prossimi mesi.
Puoi aspettarti di vedere più parti della bestia.
Ci saranno pezzi unici con pietre colorate, perle e diamanti.
Vorrei collaborare con più rivenditori.
I valori dei consumatori sono cambiati molto negli ultimi anni e i rivenditori hanno dovuto evolversi con questo.
Credo fermamente che i negozi fisici siano ancora incredibilmente importanti nonostante l'aumento dell'e-commerce.
Le donne sanno cosa vogliono più che mai.
Vorranno sempre un posto dove poter sperimentare i gioielli di persona e connettersi con essi.
Fin dall'inizio il mio obiettivo è stato quello di creare magia nel metallo.
Questa è la mia ragion d'essere.
Gestire un'impresa implica indossare tutti i tipi di cappelli che amo, ma alla fine della giornata tutto quello che voglio sono gioielli da brutto per noi stessi.
Il mio anello di cavansite.
È l'unico pezzo che ho realizzato per me finora.
Sembra magico e tutti lo chiedono sempre.
Ha un peso come tutti i miei altri modelli.
I miei pezzi non sono solo piacevoli da guardare, ma devono anche sembrare sostanziali e lussuosi.
I miei gioielli hanno una presenza proprio come le donne che li indossano.
Questo post ti è stato pubblicato in collaborazione con Lisa Kim Fine Jewelry.
Segui su Instagram Segui su Facebook Segui su Twitter Segui su Pinterest Dai un'occhiata a Diamonds in the Library, che oggi presenta anche la nuova collezione!
Con ogni collezione rilasciata e ogni incontro che ho con Lisa Kim Fine Jewelry, sono sempre più incuriosito ...
incantato, si potrebbe dire.
Dal primo concept del lookbook (che ho ancora disposto come un best seller da tavolino) al suo incantevole video di lancio che descrive la sua visione e uno sguardo nel suo mondo, Lisa Kim colpisce ancora, questa volta debuttando con una nuova collezione chiamata The Seabeast .
Il concetto e l'ispirazione ti lasceranno curioso di vedere cosa succederà e i nuovi pezzi sono stupendi.
Orecchini, orecchini, collane e un anello unico altamente indossabili compongono la collezione The Seabeast.
Se sei come me, vuoi saperne di più sui pezzi e alcuni approfondimenti sul designer, quindi eccoti! Spero ti piaccia: io e il mio ragazzo adoriamo cucinare.
Eravamo in cucina a cenare un giorno, diversi mesi fa, quando mi raccontò del cockentrice, che ha origine dal Medioevo in Europa.
Un maialino e un cappone sono stati cuciti insieme per creare una bestia completamente nuova che è stata arrostita e servita su un vassoio.
Questo era un dramma culinario progettato per stupire e deliziare gli ospiti mentre li nutrivano.
L'idea di una creatura composta da parti diverse mi è rimasta in testa e ha plasmato la storia dietro The Seabeast.
Le bestie mitologiche sono comunque mash-up; l'unicorno è un cavallo con un corno, la manticora è un leone con una testa umana, file di denti simili a squali, ali di pipistrello e una coda di scorpione.
Offro diverse iterazioni dello stesso animale in The Seabeast.
La versione iniziale presenta ciondoli e orecchini che sono fusioni di squame, pinne, onde e denti di squalo.
Mi piace sempre lasciare alcune interpretazioni allo spettatore, quindi tendo ad allontanarmi dal design letterale; ma con questa collezione mi sono sentito obbligato a disegnare The Eye of The Beast, che è un punto di partenza per me.
Ci sono altri pezzi nella collezione con denti e spine feroci come quelli che trovi su conchiglie di granchio e conchiglie.
Il Leviatano esisteva davvero? C'era un Kraken che ha distrutto le navi verso il loro destino? Il serpente di Midgard si è davvero avvolto in tutto il mondo? È ancora lì? Potrebbe essere che questi miti e racconti alti riguardassero la stessa creatura che ha governato le parti più profonde e segrete della Terra per tutto questo tempo? La scienza ci direbbe il contrario, ma non possiamo davvero dire con certezza che questa creatura sia pura finzione.
Mi piace pensare che questa bestia una volta fosse vissuta e che le sue parti fossero sparse.
Una volta rimontato, tornerà a vivere.
Miro a sospendere la tua incredulità.
Voglio che tu possieda un pezzo di questa creatura, ne assumi il potere e creda che sia reale.
Fin da piccolo disegnavo e scrivevo storie ascoltando musica.
Questo mi ha portato alla mia prima carriera come artista di storyboard nell'animazione.
È stata sicuramente un'occupazione divertente, ma non ho mai smesso di sognare storie di eroi nel mio mondo fantastico.
Lavoravo ancora nell'animazione quando mi sono iscritto a un corso di scultura in cera in una piccola scuola di gioielli qui a Los Angeles.
Un mese dopo l'inizio del corso mi sono impegnato a diventare designer di gioielli e imprenditore.
Ho lasciato il lavoro nel 2011.
Ho frequentato un corso di gioielliere presso la scuola.
L'anno successivo ho fatto un tirocinio per lo stilista Michael Schmidt dove ho avuto modo di lavorare su alcuni fantastici progetti metal per artisti pop.
Dopodiché sono andato a lavorare per Tony Swatton, un fabbro, un fabbro, un artigiano del cuoio, un cliente - un produttore davvero straordinario di tutte le cose.
Se hai guardato film e tv negli ultimi trent'anni, è probabile che tu abbia visto i suoi lavori.
(Ricordi i vichinghi degli spot di Capital One? Tony ha realizzato tutto il loro equipaggiamento.) Michael e Tony sono due ragazzi molto diversi ma avevano una cosa in comune: hanno realizzato accessori incredibili che hanno rafforzato la presenza di un artista sul palco.
Sono uscito da questi luoghi sentendomi davvero potenziato dalle cose su cui abbiamo lavorato.
Volevo davvero creare quella sensazione con gioielli raffinati.
Ho avuto la fortuna di studiare chasing e repoussé con i maestri europei Valentin Yotkov e Davide Bigazzi.
Chasing e repoussé sono antiche tecniche di lavorazione dei metalli che mi hanno permesso di creare i miei caratteristici bracciali a polsino che ricordano a tutti Wonder Woman.
I miei braccialetti sono realizzati a mano utilizzando strumenti e migliaia di colpi di martello.
È un uso più efficiente del metallo rispetto alla fusione: questo significa che posso andare abbastanza grande con i miei progetti e rimangono sorprendentemente leggeri.
Sono un membro di AGTA e ricopro il ruolo di presidente della comunicazione presso WJA di Los Angeles.
Nel 2013 ho ricevuto la borsa di studio Carelle-WJA in onore di Brooke Tivol McGrath.
Questa è stata una sovvenzione in contanti di $ 5.000 che mi ha permesso di produrre un look book con la mia prima collezione che mi ha aiutato a stabilire l'aspetto del mio marchio.
Mi sento incredibilmente fortunato di aver ricevuto questo aiuto da WJA.
Vendo il mio primo pezzo: un anello di rubelite personalizzato in oro 18k.
La mia passione risiede nei pezzi su misura per donne feroci e indipendenti.
Sai chi sono, sono quelli che parlano e fanno girare la testa ogni volta che entrano in una stanza.
Miro a far crescere questa collezione nei prossimi mesi.
Puoi aspettarti di vedere più parti della bestia.
Ci saranno pezzi unici con pietre colorate, perle e diamanti.
Vorrei collaborare con più rivenditori.
I valori dei consumatori sono cambiati molto negli ultimi anni e i rivenditori hanno dovuto evolversi con questo.
Credo fermamente che i negozi fisici siano ancora incredibilmente importanti nonostante l'aumento dell'e-commerce.
Le donne sanno cosa vogliono più che mai.
Vorranno sempre un posto dove poter sperimentare i gioielli di persona e connettersi con essi.
Fin dall'inizio il mio obiettivo è stato quello di creare magia nel metallo.
Questa è la mia ragion d'essere.
Gestire un'impresa implica indossare tutti i tipi di cappelli che amo, ma alla fine della giornata tutto quello che voglio sono gioielli da brutto per noi stessi.
Il mio anello di cavansite.
È l'unico pezzo che ho realizzato per me finora.
Sembra magico e tutti lo chiedono sempre.
Ha un peso come tutti i miei altri modelli.
I miei pezzi non sono solo piacevoli da guardare, ma devono anche sembrare sostanziali e lussuosi.
I miei gioielli hanno una presenza proprio come le donne che li indossano.
Questo post ti è stato pubblicato in collaborazione con Lisa Kim Fine Jewelry.
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