Moderne en hedendaagse kunst is er in vele vormen en spreekt daarom mensen op veel verschillende manieren aan.
Die variëteit is volledig te zien in de online prints & multiples-veiling van Daxdi Auctions op 27 maart.
Twee experts van Daxdi hebben de kavels in de veiling bekeken en enkele van hun favorieten geselecteerd:
Desiree Pakravan
Beverly Hills
Ed Ruscha Elk gebouw op de Sunset Strip is een van mijn favoriete werken.
Het creëert een dialoog tussen fotografie en het idee van een boek als artistiek medium.
Ruscha's boek documenteert de twee mijl lange Sunset Strip en wordt meer dan alleen een fysiek object; het stelt iemand in staat om met het boek bezig te zijn, het ondersteboven te draaien en de bladzijden om te slaan om de andere kant van de straat en het vervolg te zien.
Door zijn documentatie van LA's iconische plaatsen zoals Chateau Marmont en Whiskey A Go Go, creëert Ruscha een speels verhaal voor iemand om te ervaren en zijn / haar eigen herinneringen eraan te koppelen.
Het omvat niet alleen elementen van de Amerikaanse populaire cultuur, maar herdefinieert ook het concept van een boek als een vorm van kunst.
Ik hou van Takashi Murakami's De panda's zeggen dat ze gelukkig zijn omdat het echt zijn kenmerkende gebruik van kleurrijke anime en beelden weerspiegelt.
Murakami's dynamische benadering van pop-art en Japanse visuele cultuur heeft hem naar de voorgrond van de hedendaagse kunst geduwd.
Dit werk belichaamt dat en meer; zijn speelse draai aan traditionele pop-art nodigt de kijker uit om een ??surrealistische wereld te ervaren.
Een van mijn favoriete artiesten aller tijden is Josef Albers.
Zijn werk uit 1962, Vreugde, van Portfolio of Homage to South, is kenmerkend voor zijn iconische werken die hulde brengen aan de eenvoud van vorm.
Ik bewonder zijn samenspel van geometrie en kleur, evenals zijn nadruk op optische effecten door het gebruik van specifieke kleuren en compositiepatronen.
Hier trekt het zorgvuldige gebruik van gele tinten de aandacht van de kijker naar het midden van de compositie, maar creëert het ook een driedimensionaal rijk dat je in zijn optische spel kunt spelen.
Naomi Thune
Directeur consignatie, Beverly Hills
In 1971 raakte de Amerikaanse kunstenaar James Rosenquist betrokken bij een ernstig auto-ongeluk.
Het was na deze gebeurtenis dat hij de prentkunst serieus begon na te streven.
Deze vroege dagen van experimenteren met lithografische stenen en het aangaan van samenwerkingsverbanden met de meesterdrukkers zoals Maurice Sanchez evolueerden uiteindelijk naar de meer technisch en visueel complexe prenten van de jaren tachtig.
Deze afbeeldingen uit 1972 demonstreren het vermogen van de kunstenaar om de nevenschikking van afbeeldingen te kalibreren - in één voorbeeld worden rozen in balans gebracht met lettertypen die 'Sight-Seeing' spellen.
In deze beelden vraagt ??de kunstenaar aan de kijker: "wat is jouw focus en wat ligt er in de periferie?"
Tube, 1972: een 313-5 / 8-bij-30-3 / 4-inch litho in kleuren op velijnpapier, uitgave 52/75 en gesigneerd, genummerd, gedateerd en getiteld in potlood langs de onderrand, met blond stempel
Bloementuin, 1972: een 22-bij-28-5 / 8-inch lithografie in kleuren op Hodgekin handgeschept papier in uitgave 53/75 (samen met 20 kunstenaarsproeven) en gesigneerd, genummerd, gedateerd en met potlood in de ondermarge getiteld
1-2-3 Buiten, 1972: een litho met embossing in kleuren op velijnpapier van 31 bij 20-1 / 4 inch, uitgave 33/70 en gesigneerd, genummerd, gedateerd en getiteld in potlood in de ondermarge, met blindstempel van de uitgever
Sight-Seeing, 1972: strekt zich uit van 22-1 / 2 inch breed bij 28-3 / 4 inch hoog op een vel van 31 bij 37 inch, deze lithografie en zeefdruk in kleuren op velijnpapier is uitgave 65/75 (samen met 20 kunstenaarsproeven) en is gesigneerd, genummerd, gedateerd en getiteld in potlood in de ondermarge, met uitgevers blindstempel
De vriendschap tussen Ed Ruscha en Billy Al Bengston is vastgelegd in twee gezamenlijke boeken: Visitekaartjes en Billy uit 1968.
Visitekaartjes is een beeldverslag van de kunstenaars die visitekaartjes voor elkaar ontwerpen.
De boekomslag is door beide kunstenaars gesigneerd boven een foto van hen die elkaar de hand schudden en is officieel gestempeld met "JAN 3 1968".
Op de laatste pagina staat het eindproduct van deze oefening.
Ruscha's kaart bevat de fonetische uitspraak 'REW-SHEY' onder zijn naam, en Bengstons kaart is verfrommeld, als een knipoog naar zijn schilderijenreeks Dento, en elk vermeldt zijn voormalige adres en telefoonnummers van vijf cijfers.
Plus Larry Bell en Ken Price worden genoemd als de fotografen.
Dit is een geweldig werk voor elke fan van de kunstscene in Los Angeles van de jaren zestig.
Ook inbegrepen in deze verkoop door Ed Ruscha is Elk gebouw aan de Sunset Street1966.
Billy Al Bengston en Ed Ruscha Visitekaartjes, 1968: een offset lithografisch fotoboek gesigneerd door beide kunstenaars in inkt op de voorkant
Billy Al Bengston en Ed Ruscha Billy1968: een paperback-tentoonstellingscatalogus, oplage van 2500, uitgegeven door het Los Angeles County Museum of Art
Ed Ruscha Elk gebouw op de Sunset Strip1966: kunstenaarsboek, oplage van 1.000, gesigneerd, gedateerd en opgedragen in inkt op de binnenzijde van de vooromslag
Bezoek onze afdeling Moderne & Hedendaagse Kunst om aankomende veilingen te bekijken en om door onze veilingarchieven te bladeren.
Geplaatst door Daxdi Editorial
Dit artikel is geschreven als een gezamenlijke inspanning van meerdere experts binnen de categorie bij Daxdi Auctions.
Moderne en hedendaagse kunst is er in vele vormen en spreekt daarom mensen op veel verschillende manieren aan.
Die variëteit is volledig te zien in de online prints & multiples-veiling van Daxdi Auctions op 27 maart.
Twee experts van Daxdi hebben de kavels in de veiling bekeken en enkele van hun favorieten geselecteerd:
Desiree Pakravan
Beverly Hills
Ed Ruscha Elk gebouw op de Sunset Strip is een van mijn favoriete werken.
Het creëert een dialoog tussen fotografie en het idee van een boek als artistiek medium.
Ruscha's boek documenteert de twee mijl lange Sunset Strip en wordt meer dan alleen een fysiek object; het stelt iemand in staat om met het boek bezig te zijn, het ondersteboven te draaien en de bladzijden om te slaan om de andere kant van de straat en het vervolg te zien.
Door zijn documentatie van LA's iconische plaatsen zoals Chateau Marmont en Whiskey A Go Go, creëert Ruscha een speels verhaal voor iemand om te ervaren en zijn / haar eigen herinneringen eraan te koppelen.
Het omvat niet alleen elementen van de Amerikaanse populaire cultuur, maar herdefinieert ook het concept van een boek als een vorm van kunst.
Ik hou van Takashi Murakami's De panda's zeggen dat ze gelukkig zijn omdat het echt zijn kenmerkende gebruik van kleurrijke anime en beelden weerspiegelt.
Murakami's dynamische benadering van pop-art en Japanse visuele cultuur heeft hem naar de voorgrond van de hedendaagse kunst geduwd.
Dit werk belichaamt dat en meer; zijn speelse draai aan traditionele pop-art nodigt de kijker uit om een ??surrealistische wereld te ervaren.
Een van mijn favoriete artiesten aller tijden is Josef Albers.
Zijn werk uit 1962, Vreugde, van Portfolio of Homage to South, is kenmerkend voor zijn iconische werken die hulde brengen aan de eenvoud van vorm.
Ik bewonder zijn samenspel van geometrie en kleur, evenals zijn nadruk op optische effecten door het gebruik van specifieke kleuren en compositiepatronen.
Hier trekt het zorgvuldige gebruik van gele tinten de aandacht van de kijker naar het midden van de compositie, maar creëert het ook een driedimensionaal rijk dat je in zijn optische spel kunt spelen.
Naomi Thune
Directeur consignatie, Beverly Hills
In 1971 raakte de Amerikaanse kunstenaar James Rosenquist betrokken bij een ernstig auto-ongeluk.
Het was na deze gebeurtenis dat hij de prentkunst serieus begon na te streven.
Deze vroege dagen van experimenteren met lithografische stenen en het aangaan van samenwerkingsverbanden met de meesterdrukkers zoals Maurice Sanchez evolueerden uiteindelijk naar de meer technisch en visueel complexe prenten van de jaren tachtig.
Deze afbeeldingen uit 1972 demonstreren het vermogen van de kunstenaar om de nevenschikking van afbeeldingen te kalibreren - in één voorbeeld worden rozen in balans gebracht met lettertypen die 'Sight-Seeing' spellen.
In deze beelden vraagt ??de kunstenaar aan de kijker: "wat is jouw focus en wat ligt er in de periferie?"
Tube, 1972: een 313-5 / 8-bij-30-3 / 4-inch litho in kleuren op velijnpapier, uitgave 52/75 en gesigneerd, genummerd, gedateerd en getiteld in potlood langs de onderrand, met blond stempel
Bloementuin, 1972: een 22-bij-28-5 / 8-inch lithografie in kleuren op Hodgekin handgeschept papier in uitgave 53/75 (samen met 20 kunstenaarsproeven) en gesigneerd, genummerd, gedateerd en met potlood in de ondermarge getiteld
1-2-3 Buiten, 1972: een litho met embossing in kleuren op velijnpapier van 31 bij 20-1 / 4 inch, uitgave 33/70 en gesigneerd, genummerd, gedateerd en getiteld in potlood in de ondermarge, met blindstempel van de uitgever
Sight-Seeing, 1972: strekt zich uit van 22-1 / 2 inch breed bij 28-3 / 4 inch hoog op een vel van 31 bij 37 inch, deze lithografie en zeefdruk in kleuren op velijnpapier is uitgave 65/75 (samen met 20 kunstenaarsproeven) en is gesigneerd, genummerd, gedateerd en getiteld in potlood in de ondermarge, met uitgevers blindstempel
De vriendschap tussen Ed Ruscha en Billy Al Bengston is vastgelegd in twee gezamenlijke boeken: Visitekaartjes en Billy uit 1968.
Visitekaartjes is een beeldverslag van de kunstenaars die visitekaartjes voor elkaar ontwerpen.
De boekomslag is door beide kunstenaars gesigneerd boven een foto van hen die elkaar de hand schudden en is officieel gestempeld met "JAN 3 1968".
Op de laatste pagina staat het eindproduct van deze oefening.
Ruscha's kaart bevat de fonetische uitspraak 'REW-SHEY' onder zijn naam, en Bengstons kaart is verfrommeld, als een knipoog naar zijn schilderijenreeks Dento, en elk vermeldt zijn voormalige adres en telefoonnummers van vijf cijfers.
Plus Larry Bell en Ken Price worden genoemd als de fotografen.
Dit is een geweldig werk voor elke fan van de kunstscene in Los Angeles van de jaren zestig.
Ook inbegrepen in deze verkoop door Ed Ruscha is Elk gebouw aan de Sunset Street1966.
Billy Al Bengston en Ed Ruscha Visitekaartjes, 1968: een offset lithografisch fotoboek gesigneerd door beide kunstenaars in inkt op de voorkant
Billy Al Bengston en Ed Ruscha Billy1968: een paperback-tentoonstellingscatalogus, oplage van 2500, uitgegeven door het Los Angeles County Museum of Art
Ed Ruscha Elk gebouw op de Sunset Strip1966: kunstenaarsboek, oplage van 1.000, gesigneerd, gedateerd en opgedragen in inkt op de binnenzijde van de vooromslag
Bezoek onze afdeling Moderne & Hedendaagse Kunst om aankomende veilingen te bekijken en om door onze veilingarchieven te bladeren.
Geplaatst door Daxdi Editorial
Dit artikel is geschreven als een gezamenlijke inspanning van meerdere experts binnen de categorie bij Daxdi Auctions.
