Of u nu een professionele gebruiker of een hobbyist bent, persoonlijke computer- en grafische software hebben de manier waarop ontwerpers en beeldend kunstenaars werken voor altijd veranderd.
In deze samenvatting evalueren we verschillende grafische applicaties die sinds het begin in de ring hebben gestaan.
Hoewel tientallen wannabes zijn vervaagd, staan ??deze programma's nog steeds.
Adobe introduceerde Illustrator in 1987.
In 1989 bracht het Photoshop uit, hetzelfde jaar dat Corel CorelDRAW introduceerde.
De selecties omvatten een verscheidenheid aan behoeften, van het bewerken van rasters en vectorafbeeldingen tot typografie tot paginalay-out (waarbij InDesign de belangrijkste exponent van de laatste is).
We voegen hieraan toe met een nog grotere verscheidenheid aan aanvullende gespecialiseerde grafische programma's, hulpprogramma's en apps.
Afgezien van softwarefuncties, is een van uw eerste beslissingen bij het kiezen van grafische software hoe u wilt betalen: de twee Adobe-producten die hier zijn opgenomen, zijn alleen beschikbaar als onderdeel van de enorme Creative Cloud-abonnementssuite, terwijl u de Corel-producten voor een eenmalig kunt krijgen.
tijd opladen.
(Daarom zien de prijzen in de bovenstaande tabel er vreemd uit.) Inkscape is volledig gratis en open-source, maar het dwingt je om een ??aantal belangrijke gemakken te missen, zoals een eenvoudige installatie op macOS.
Waar je ook kijkt, je ziet allerlei soorten graphics.
De functietitels van mensen die ze maken zijn even uitgebreid: visueel ontwerper, user experience (UX) designer, user interface (UI) designer, informatiearchitect, webdesigner, illustrator, interaction designer, app-ontwerper, foto-retoucher, animator, surface en patroonontwerper, letterontwerper, enzovoort.
Gelukkig hebben we prachtige tools tot onze beschikking, elk met een eigen plekje in de toolbox.
Naarmate ontwikkelaars de functionaliteit van de software uitbreiden en naarmate we evolueren als ontwerpers, worden die oorspronkelijke grenzen moeilijker te onderscheiden.
Hoewel Photoshop bijvoorbeeld de favoriete tool voor het bewerken van foto's is, creëert het ook geweldige fotorealistische teksteffecten.
In 1989 had niemand waarschijnlijk geraden dat Photoshop de favoriete front-end webontwerptool zou worden (met een knipoog naar Sketch en andere capabele nieuwkomers).
Hoewel de kracht van CorelDRAW ligt in de productie- en servicebureausector, kunt u verbluffende fotorealistische vectorillustraties en illustraties maken met mengsels, verlopen en transparanten.
Hoewel Illustrator misschien niet zo toegankelijk is als Corel, blijft het bestaan ??als de professionele kampioen op het gebied van vectorafbeeldingen, en het leren van het programma is een goede investering voor intensieve professionals.
Blijf experimenteren met welke app of combinatie van tools je ook kiest.
Hoe creatiever en nieuwsgieriger je bent, hoe krachtiger de tool wordt en hoe opvallender en origineler je ontwerpen.
Hoe hebben we het zonder hen gedaan?
In de donkere eeuwen voor Christus (vóór computers) was het produceren van een kleurennieuwsbrief bijvoorbeeld een kolossale onderneming waarvoor een team van specialisten met dure apparatuur nodig was.
Ik kijk terug en kan me niet voorstellen hoe het ons is gelukt.
Voorafgaand aan het gebruik van de software, hebben we, nadat een klant het ontwerp had goedgekeurd (gepresenteerd als losse schetsen en strakke composities), het opnieuw gemaakt door het kader van de lay-out op een illustratiekaart te tekenen (met behulp van een parallelle liniaal, T-vierkant, niet-reproduceerbaar blauw potlood, en een driehoek).
Daarna moesten we onze goedgekeurde kopie en geschreven typespecificaties opsturen om te zetten (per koerier naar een zetter die een fototypemachine had).
Terug naar ons kwam een ??strook fotopapier, die we bijgesneden, de achterkant van kleverige hete was oprolden en op de planken plaatsten in de kolommen die we maakten.
Voor elke lijntekening (gemaakt met een constant verstopte technische pen, inkt en Pro-White), moesten we een photostat sturen die terug zou komen op hetzelfde papier als de kombuis.
Als je wilde dat de afbeelding een kleur kreeg, moest je een schermlijnwaarde opgeven voor de stat-operator.
We hebben verschillende steunkleuren toegewezen door de fysieke kunst op verschillende lagen acetaatvellen te plakken, die we op de bovenkant van het bord hebben geplakt - in perfecte registratie.
Bovendien moesten we een rode film, genaamd rubylith, aan het acetaat hechten en de vormen snijden die maskering vereisten.
Vervolgens stuurden we fototransparanten naar de kleurscheider die vier halftoonfilmnegatieven (CMYK) afleverde.
Natuurlijk moest de film worden opgenomen voor alle lagen die op het bord waren gecomponeerd.
Nadat we onze instructies aan de offsetlithograaf hadden geannoteerd, brachten we de mechanische platen en de grote folievellen naar de stripper bij de drukkerij, die de folie sneed en integreerde om aan de drukplaatmaker over te dragen.
(Niet dat soort stripper.)
Het proces klinkt gek in vergelijking met het proces en de tools die we nu gebruiken en de manier waarop we vandaag ontwerpen maken met de software in deze verzameling.
Nu kan één persoon een project ontwerpen, zijn bestanden naar een offsetdrukkerij sturen waar ze de bestanden direct op plaat printen, op de pers laden en afdrukken.
Digitaal printen is nog eenvoudiger (hoewel ik de kwaliteit van offset prefereer).
Keuze vieren
Vergelijkbaar met Adobe's suite met Creative Cloud-applicaties is de achtdelige CorelDRAW 2018 Suite.
Hoewel onze recensie specifiek is voor de CorelDRAW-app zelf, is het bevredigend om toegang te hebben tot een groep geïntegreerde tools waartussen u kunt genieten van de productiviteit van naadloze uitwisseling en compatibiliteit van activa.
Adobe's Creative Cloud is nog steeds de industriestandaard, maar het is een fluitje van een cent om CorelDRAW-bestanden naar Illustrator- (of Photoshop-) formaten te exporteren en net zo eenvoudig om een ??Illustrator-bestand in CorelDRAW te openen.
Elke gebruiker heeft verschillende doelen, psyches en vaardigheden, en met dit drietal apps ontdekt u zeker de tools en het proces dat aan uw behoeften voldoet.
Uiteindelijk moet u de tools kiezen waarmee u zich het meest bekwaam voelt - en blijf bij de tools die tijdige, doelgerichte upgrades uitbrengen.
Het is belangrijk dat uw software uw technische groei aanmoedigt en u uitdaagt om de vaardigheden te vergroten die u nodig hebt om uzelf relevant te houden tijdens het huidige visuele ontwerp en de veranderingen op zee.
Waar gaan we heen?
In ons steeds digitaler wordende ecosysteem kunnen grafisch ontwerpers de waarde van hun werk vergroten als ze hun vaardigheden diversifiëren en hun talenten verbreden.
Interface- en ervaringsontwerp domineren de arbeidsmarkt, en met de enorme populariteit van slimme luidsprekers en digitale assistenten zoals Amazon's Alexa, Microsoft's Cortana, Google's Assistant en Apple's Siri, zouden we ook een verschuiving naar auditief ervaringsontwerp moeten zien.
Het is maar goed dat elk van deze applicaties tools biedt voor het ontwerpen voor meerdere schermformaten.
Met CorelDRAW kunt u rechtstreeks naar WordPress uploaden, en gelaagde Photoshop-bestanden zijn de meest gevraagde overdracht van ontwikkelaars.
Zelfs Illustrator CC 2018 heeft een geoptimaliseerde werkruimte voor web- en mobiel ontwerp met de relatief nieuwe pixelvoorbeeldmodus.
Het beschikt ook over een Export for Screens-workflow die uw middelen in verschillende formaten en formaten genereert - allemaal in één handeling.
Wat is hier nog niet
De wateren wemelen van een spectrum van andere grafische software - van esoterische nichescripts die maar één ding doen en hybriden die lichtcodering vereisen, tot meer gangbare schilder-, fotobewerkings-, schets-, CAD- en vectorprogramma's.
Voeg daar een golf van apps aan toe die speciaal zijn ontwikkeld voor op aanraking gebaseerde tablets of mobiele apparaten.
Er zijn zoveel nieuwe ontwerptools aan de horizon en we kijken ernaar uit om er nog meer te ontdekken.
Blijf kijken!
