Unabhängig davon, ob Sie ein professioneller Benutzer oder ein Hobbyist sind, hat Personal Computing und Grafiksoftware die Arbeitsweise von Designern und bildenden Künstlern für immer verändert.
In dieser Zusammenfassung bewerten wir mehrere Grafikanwendungen, die von Anfang an im Ring waren.
Während Dutzende von Möchtegern verblasst sind, stehen diese Programme immer noch.
Adobe führte Illustrator 1987 ein.
1989 veröffentlichte es Photoshop, im selben Jahr, in dem Corel CorelDRAW einführte.
Die Auswahl umfasst eine Vielzahl von Anforderungen, von der Bearbeitung von Raster- und Vektorbildern über Typografie bis hin zum Seitenlayout (wobei InDesign der primäre Exponent des letzteren ist).
Wir werden dies durch eine noch größere Auswahl zusätzlicher spezialisierter Grafikprogramme, Dienstprogramme und Apps ergänzen.
Abgesehen von den Softwarefunktionen ist eine Ihrer ersten Entscheidungen bei der Auswahl der Grafiksoftware, wie Sie bezahlen möchten: Die beiden hier enthaltenen Adobe-Produkte sind nur als Teil der riesigen Creative Cloud-Abonnementsuite verfügbar, während Sie die Corel-Produkte für eine Einzelversion erwerben können.
Zeitgebühr.
(Aus diesem Grund sieht die Preisgestaltung in der obigen Tabelle merkwürdig aus.) Inkscape ist völlig kostenlos und Open Source, zwingt Sie jedoch dazu, auf einige wichtige Annehmlichkeiten wie die einfache Installation unter macOS zu verzichten.
Wo immer Sie hinschauen, sehen Sie Grafiken aller Art.
Die Berufsbezeichnungen der Personen, die sie erstellen, sind ähnlich umfangreich: Visual Designer, User Experience (UX) -Designer, User Interface (UI) -Designer, Informationsarchitekt, Webdesigner, Illustrator, Interaktionsdesigner, App-Designer, Bildbearbeiter, Animator, Oberfläche und Musterdesigner, Schriftdesigner und so weiter und so fort.
Zum Glück haben wir großartige Werkzeuge zur Verfügung, von denen jedes seinen eigenen Platz in der Werkzeugkiste hat.
Wenn Entwickler die Funktionalität der Software erweitern und uns als Designer weiterentwickeln, werden diese ursprünglichen Grenzen jedoch schwerer zu unterscheiden.
Während Photoshop beispielsweise das Fotobearbeitungswerkzeug ist, werden auch fantastische fotorealistische Texteffekte erstellt.
Im Jahr 1989 hätte wahrscheinlich niemand gedacht, dass Photoshop das beliebteste Front-End-Webdesign-Tool werden würde (mit Anspielungen auf Sketch und andere fähige Newcomer).
Während CorelDRAWs Stärke in der Produktions- und Servicebürobranche liegt, können Sie mit Mischungen, Verläufen und Transparenzen erstaunliche fotorealistische Vektorgrafiken und Illustrationen erstellen.
Obwohl Illustrator möglicherweise nicht so zugänglich ist wie Corel, bleibt es als professioneller Vektorgrafik-Champion bestehen, und das Erlernen des Programms ist eine gute Investition für Profis mit hohem Nutzungsgrad.
Experimentieren Sie weiter mit der App oder Kombination von Tools, die Sie auswählen.
Je kreativer und neugieriger Sie sind, desto leistungsfähiger wird das Werkzeug und desto auffälliger und origineller werden Ihre Designs.
Wie haben wir es ohne sie gemacht?
In den dunklen Zeiten vor Christus (vor Computern) war die Erstellung eines Farbnewsletters beispielsweise ein gewaltiges Unterfangen, für das ein Team von Spezialisten mit teurer Ausrüstung erforderlich war.
Ich schaue zurück und kann mir nicht vorstellen, wie wir es geschafft haben.
Vor der Verwendung von Software haben wir das Design, nachdem es vom Kunden genehmigt wurde (als lose Skizzen und enge Kompositionen dargestellt), neu erstellt, indem wir den Rahmen des Layouts auf eine Illustrationstafel gezeichnet haben (unter Verwendung eines parallelen Lineals, T-Quadrat, nicht reproduzierbarer blauer Stift,).
und ein Dreieck).
Dann mussten wir unsere genehmigte Kopie und die schriftlichen Typenspezifikationen zum Satz senden (per Kurier an einen Schriftsetzer, der eine Fototypmaschine hatte).
Zu uns kam ein Streifen Fotopapier zurück, den wir zugeschnitten, mit klebrigem heißem Wachs auf die Rückseite gerollt und in den von uns entworfenen Säulen auf den Brettern positioniert hatten.
Für jede Strichzeichnung (erstellt mit einem ständig verstopfenden technischen Stift, Tinte und Pro-White) mussten wir einen Fotostaten einsenden, der auf ähnlichem Papier wie die Kombüse zurückkommt.
Wenn Sie möchten, dass die Grafik getönt wird, müssen Sie einen Bildschirmzeilenwert für den Statistikoperator angeben.
Wir haben verschiedene Sonderfarben zugewiesen, indem wir die physikalische Kunst auf verschiedene Schichten von Acetatplatten geklebt haben, die wir auf die Oberseite der Platte geklebt haben - in perfekter Registrierung.
Darüber hinaus mussten wir einen roten Film namens Rubylith auf das Acetat kleben und die Formen schneiden, die maskiert werden mussten.
Dann schickten wir Fototransparente an den Farbseparator, der vier Halbtonfilmnegative (CMYK) lieferte.
Natürlich musste der Film für alle auf der Tafel zusammengesetzten Schichten gedreht werden.
Nachdem wir dem Offset-Lithographen unsere Anweisungen mit Anmerkungen versehen hatten, brachten wir die mechanischen Platten und die großen Folien zum Stripper in der Druckerei, der die Folie schnitt und integrierte, um sie an den Druckplattenhersteller weiterzugeben.
(Nicht Das Art von Stripperin.)
Der Prozess klingt verrückt im Vergleich zu dem Prozess und den Tools, die wir jetzt verwenden, und der Art und Weise, wie wir heute mit der Software in dieser Zusammenfassung Entwürfe erstellen.
Jetzt kann eine einzelne Person ein Projekt entwerfen, ihre Dateien an eine Offsetdruckerei senden, wo sie die Dateien direkt auf die Platte drucken, sie auf die Druckmaschine laden und drucken.
Der Digitaldruck ist noch einfacher (obwohl ich die Qualität des Offsets bevorzuge).
Wahl feiern
Ähnlich wie bei Adobe Creative Cloud-Anwendungen ist auch die achtteilige CorelDRAW 2018 Suite.
Obwohl unsere Überprüfung spezifisch für die CorelDRAW-App selbst ist, ist es zufriedenstellend, Zugriff auf eine Gruppe integrierter Tools zu haben, zwischen denen Sie die Produktivität des nahtlosen Austauschs und der Kompatibilität von Assets genießen können.
Die Creative Cloud von Adobe ist immer noch der Industriestandard, aber das Exportieren von CorelDRAW-Dateien in Illustrator- (oder Photoshop-) Formate und das Öffnen einer Illustrator-Datei in CorelDRAW ist ein Kinderspiel.
Jeder Benutzer hat unterschiedliche Ziele, Psychen und Fähigkeiten.
Mit diesem Trio von Apps können Sie sicher sein, welche Tools und Prozesse Ihren Anforderungen entsprechen.
Letztendlich sollten Sie die Tools auswählen, mit denen Sie sich am besten auskennen - und bei denen bleiben, die zeitnahe, zielgerichtete Upgrades herausgeben.
Es ist wichtig, dass Ihre Software Ihr technisches Wachstum fördert und Sie herausfordert, die Fähigkeiten zu verbessern, die Sie benötigen, um sich während des heutigen visuellen Designs und der Änderungen der Benutzeroberfläche auf dem Laufenden zu halten.
Wohin gehen wir?
In unserem zunehmend digitalen Ökosystem können Grafikdesigner den Wert ihrer Arbeit steigern, wenn sie ihre Fähigkeiten diversifizieren und ihre Talente erweitern.
Interface- und Experience-Design dominieren den Arbeitsmarkt, und angesichts der boomenden Beliebtheit von intelligenten Lautsprechern und digitalen Assistenten wie Amazon Alexa, Microsoft Cortana, Google Assistant und Apple Siri sollte sich auch das Design von Hörerfahrungen verschieben.
Es ist gut, dass jede dieser Anwendungen Tools zum Entwerfen für mehrere Bildschirmgrößen bietet.
Mit CorelDRAW können Sie direkt in WordPress hochladen, und Photoshop-Dateien mit Ebenen sind die am häufigsten nachgefragte Übergabe für Entwickler.
Sogar Illustrator CC 2018 verfügt über einen optimierten Arbeitsbereich für Web- und Mobildesign mit dem relativ neuen Pixelvorschau-Modus.
Es verfügt außerdem über einen Workflow zum Exportieren für Bildschirme, mit dem Ihre Assets in verschiedenen Größen und Formaten generiert werden - alles in einer einzigen Aktion.
Was ist noch nicht hier?
Das Wasser wimmelt von einem Spektrum von andere Grafik-Software - von esoterischen Nischenskripten, die nur eines tun, und Hybriden, die eine Lichtcodierung erfordern, bis hin zu gängigen Programmen für Malerei, Fotobearbeitung, Skizzieren, CAD und Vektor.
Hinzu kommt eine Reihe von Apps, die speziell für Touch-basierte Tablets oder Mobilgeräte entwickelt wurden.
Es stehen so viele neuartige Design-Tools am Horizont, und wir freuen uns darauf, weitere davon zu entdecken.
Bleiben Sie dran!
