Mange kunstnere har brugt trykpressen til at eksperimentere med forskellige former og skabe værker i en hurtigere hastighed.
Fra Miró til Warhol har kunstnere lavet udskrifter, så deres værker kunne være tilgængelige for et mere forskelligt publikum.
Samling af udskrifter er en strategisk måde at erhverve værker af blue chip-kunstnere til lavere omkostninger og en god mulighed for at eje en udgave af et mesterværk.
Kort sagt er der en lavere økonomisk risiko og en større belønning.
Vores udskrifter i oktober og flere tilbud tilbyder en forskelligartet gruppe af moderne og moderne kunstudgaver.
Her er vores favoritter.
Holly Sherratt
Director, Modern & Contemporary Art, San Francisco
Thiebaud er bedst kendt for sine billeder af kager, tærter og pasterier.
I dette søde arbejde er den lækre chokoladekage trykt smukt med lag på lag af farver på et japansk papir lavet af kozo (morbærbusk).
Det enkle billede gengives i en kompleks palet: blues, røde og appelsiner hvirvler sammen og afslører abstrakte mønstre og former.
Wayne Thiebaud (f.
1920)
Mørk kage1983
Træsnit i farver på Tosa Koso med fulde margener
Warhol startede sin karriere som en kommerciel illustrator, og sko blev et yndlingsmotiv til at repræsentere mode, penge og glamour.
I 1980 vendte Warhol tilbage til skoene i en række skærmtryk, der viste forskellige stiletter med stil sort baggrund.
Dette tryk blev lavet som en luksusudgave på kun 10 udskrifter.
det store tryk er fantastisk personligt med glitrende diamantstøv, der glitrer i lyset.
Andy Warhol (1928-1987)
Sko (Deluxe-udgave)1980
Screenprint med diamantstøv på Arches Aquarelle papir
Frank Hettig
Forsendelsesdirektør, moderne og samtidskunst
Gregory Crewdson beskriver sig selv som en "amerikansk realistisk landskabsfotograf", men hans fotografier har stærke referencer til tv-programmer som The Twilight Zone eller film som Close Encounters of the Third Kind.
Dette uhyggelige og stemningsfulde fotografi minder os om filmstille: i den idylliske landsby skete der noget: men du ved ikke, om manden i bilen er en gerningsmand eller et offer: intet ser ud som det er.
Gregory Crewdson (f.
1962)
Unavngivet (bil & uhyggelig garage), 2001
Farve koblingstryk
I denne auktion tilbyder vi forskellige sublime tryk af Robert Motherwell.
Påvirket af den automatisme, der er ordineret af surrealistiske digtere og forfattere, er han måske bedst kendt for denne ikoniske "Elegy til den Spanske Republik".
Også i dette værk "Burning Elegy" viser det hans hyppigt fremhævede dristige sorte former mod farvefelter.
Robert Motherwell (1915-1991)
Brændende elegant1991
Litografi og håndfarvning i farver på vævet papir med fulde margener
Taylor Curry
Forsendelsesdirektør, moderne og samtidskunst
Den indbydende californiske kunstner, Ed Ruscha, er blevet en af ??nutidens mest berømte kunstnere, og selvom han kom op i popbevægelsen, har han spillet en vigtig rolle i udviklingen af ??konceptuel kunst og udøvelsen af ??trykning.
I hans Land bybilledet portefølje, Ruscha forsøger at påkalde landdistrikterne med disse pastorale scener, men han fremhæver den måde, hvorpå naturen er lige så meget underlagt de kulturelle kræfter som byen.
Formen på hvert hvidt rektangel svarer stort set til længden på hvert ord, som om de er blevet tildækket eller skåret ud.
På en måde evakuerer den fraværende tekst billedet af den voldelige trussel, hvilket tyder på, at emnerne læses som bandager for det forræderiske landskab i det amerikanske Vesten.
Men i forhold til Ruschas større værk - som inkluderer mange tekstbaserede udskrifter og malerier - antyder redaktionerne også knebling eller censur.
Sidste gang Landlige bybilleder portefølje er kommet op på offentlig auktion var i 2011, det er spændende at kunne tilbyde denne fulde portefølje fra en lille udgave på auktion i år på Daxdi.
Ruschas marked er begyndt i 2017; med shows overalt med USA, vil denne serie helt sikkert tiltrække Ruscha-fans opmærksomhed overalt.
Ed Ruscha (f.
1937)
Landlige bybilleder, portefølje af seks værker, 2001
Fotografier med skærmtryk i farver på vævet papir
Shepard Fairey, samtidskunstner, grafisk designer og illustrator og aktivist kom ud af skateboardkulturen i det sydlige Californien.
Kendt for sin genkendelige grafiske stil og ofte provokerende politiske budskaber har Fairey fanget opmærksomheden hos mange mennesker.
Han blev bredt kendt for sit ikoniske HOPE-print fra 2008 (også i dette salg), produceret til støtte for Barack Obama.
Men han udgav for nylig en serie med titlen We The People, en del af en ikke-partisk kampagne dedikeret til at antænde en national dialog om amerikansk identitet og værdier gennem offentlig kunst og historiedeling.
Disse udskrifter blev offentliggjort på tærsklen til præsidentens indvielse af The Amplifier Foundation og begrænset til en udgave på 450.
Udskrifterne blev udsolgt inden for få timer efter udgivelsen, og det er sjældent at finde et sæt med matchende udgivelsesnumre med et så rimeligt skøn.
Disse er ikoniske billeder, der fanger tidsånden for et af de mest omstridte præsidentvalg i nyere hukommelse.
Shepard Fairey (f.
1970)
Vi folket (3 værker), 2017
Screenprints i farver på vævet papir
Naomi Thune
Forsendelsesdirektør, tryk & multipler
Det 11 popartister porteføljer, blev offentliggjort i tre bind af tobaksgiganten Philip Morris i 1965.
Denne bestræbelse fremmede Pop Art-bevægelsen, der bragte en ny renæssance inden for trykning og stillede kunst til rådighed for den amerikanske offentlighed på måder, der ikke var opnået før.
Dette bind inkluderer udskrifter af de største berømtheder inden for popkunst.
På billederne finder du en sammensmeltning af populærkultur, forbrugerisme og reklame, der var med til at definere en æra.
Portefølje
11 popartister, bind II1965
Den komplette portefølje bestående af elleve udskrifter i forskellige medier
24 x 29-7 / 8 tommer (61,0 x 75,9 cm) (ark)
Udgave XXXIX / L (bortset fra udgaven af ??200)
Trykket af Warhol stempelsigneret (som udstedt), trykket af Allan D'Arcangelo usigneret (som udstedt), de andre underskrevet af kunstneren
Udgivet af Original Editions Project og koordineret af Rosa Esman
Porteføljen inkluderer Jim Dine, Hals (M.
36); Peter Phillips, Brugerdefineret udskrivning II; James Rosenquist, Pisket smør til Eugen Ruchin (G.
11); Roy Lichtenstein, Reverie (C.
38); Andy Warhol, Jacqueline Kennedy II (F.
& S.
II.14); Allen Jones, Hæld les L.èvres; Allan D'Arcangelo, Landskab II; Gerald Laing, Glide; John Wesley, Bird Lady; Tom Wesselmann, Nøgen og Mel Ramos, Tobaksrose.
Leo Castellis 90th Fødselsdag blev udgivet som en hyldest til den ikoniske New York kunsthandler Leo Castelli (1907–1999), der spillede en central rolle i promoveringen af ??amerikansk kunst i efterkrigstiden.
Denne portefølje blev udgivet i en udgave på halvfems, en for hvert år af Castellis liv, og bidrag blev leveret af kunstnere, som han repræsenterede på forskellige tidspunkter gennem hele deres karriere.
Portefølje
Leo Castellis 90-års fødselsdag1997
Den komplette portefølje bestående af ni udskrifter i forskellige medier
37 x 27 tommer (94,0 x 68,6 cm) (ark hver)
Edition LXI / XC (bortset fra udgaven af ??90 i arabiske tal)
Hver signeret af kunstneren
Udgivet af Noblet Serigraphie, Inc., New York og koordineret af Jean-Yves Noblet
Porteføljen inkluderer Jasper Johns, Leo; Ellsworth Kelly, Blå (til Leo) (A.
276); Joseph Kosuth, Tilbud med titlen (for LC); Roy Lichtenstein, Interiør med stol (C.
309); Bruce Nauman, Livsflue Lifes Fluer; Robert Rauschenberg, Caucus; James Rosenquist, Flammekarmen danser på Leo's bog (ikke i Glenn), Edward Ruscha, LC.
(E.
260) og Richard Serra, Leo.
Leon Benrimon
Direktør, Modern & Contemporary Art, New York
Udskriften er i den ikoniske stil af Lichtenstein med betagende primærfarver, heldags prikker og tunge sorte konturer.
Lichtenstein brugte et klichébillede af en kvindelig skønhed fra 1960'erne, som han fandt i en tegneserie med titlen "Falling in Love." I stedet for at kopiere billedet direkte, gjorde Lichtenstein kvinden endnu mere "stereotyp" ved at ændre hendes hårfarve til blond og tilføje sin egen tankebobletekst.
Han tilslørede delvist kvinden og teksten med metaliseret PVC-collage, hvilket gjorde hende til et abstrakt billede af refleksioner.
Ved at fjerne den oprindelige kontekst og skjule sit emne bag glas efterlader Lichtenstein sin heltinde begrænset og modstridende.
Seeren skal gætte på begivenhederne i fortællingen og kan ikke helt forstå, hvad der finder sted.
Dette skaber en bevidst følelsesmæssig afstand mellem seeren og scenens melodrama.
Kunstneren henleder opmærksomheden på billedet som en flad og noget meningsløs konstruktion.
Ved smart omarbejdning af den originale tegneserieillustration understreger Lichtenstein symbolsk den måde, hvorpå alle stereotyper er konstrueret.
Roy Lichtenstein (1923-1997)
Refleksioner over pigen, fra Refleksioner serie, 1990
Litografi, skærmtryk, relief og metaliseret PVC collage med prægning
Sendt af Daxdi Editorial
Denne artikel blev skrevet som en samarbejdsindsats af flere eksperter inden for kategorien på Daxdi Auctions.
Mange kunstnere har brugt trykpressen til at eksperimentere med forskellige former og skabe værker i en hurtigere hastighed.
Fra Miró til Warhol har kunstnere lavet udskrifter, så deres værker kunne være tilgængelige for et mere forskelligt publikum.
Samling af udskrifter er en strategisk måde at erhverve værker af blue chip-kunstnere til lavere omkostninger og en god mulighed for at eje en udgave af et mesterværk.
Kort sagt er der en lavere økonomisk risiko og en større belønning.
Vores udskrifter i oktober og flere tilbud tilbyder en forskelligartet gruppe af moderne og moderne kunstudgaver.
Her er vores favoritter.
Holly Sherratt
Director, Modern & Contemporary Art, San Francisco
Thiebaud er bedst kendt for sine billeder af kager, tærter og pasterier.
I dette søde arbejde er den lækre chokoladekage trykt smukt med lag på lag af farver på et japansk papir lavet af kozo (morbærbusk).
Det enkle billede gengives i en kompleks palet: blues, røde og appelsiner hvirvler sammen og afslører abstrakte mønstre og former.
Wayne Thiebaud (f.
1920)
Mørk kage1983
Træsnit i farver på Tosa Koso med fulde margener
Warhol startede sin karriere som en kommerciel illustrator, og sko blev et yndlingsmotiv til at repræsentere mode, penge og glamour.
I 1980 vendte Warhol tilbage til skoene i en række skærmtryk, der viste forskellige stiletter med stil sort baggrund.
Dette tryk blev lavet som en luksusudgave på kun 10 udskrifter.
det store tryk er fantastisk personligt med glitrende diamantstøv, der glitrer i lyset.
Andy Warhol (1928-1987)
Sko (Deluxe-udgave)1980
Screenprint med diamantstøv på Arches Aquarelle papir
Frank Hettig
Forsendelsesdirektør, moderne og samtidskunst
Gregory Crewdson beskriver sig selv som en "amerikansk realistisk landskabsfotograf", men hans fotografier har stærke referencer til tv-programmer som The Twilight Zone eller film som Close Encounters of the Third Kind.
Dette uhyggelige og stemningsfulde fotografi minder os om filmstille: i den idylliske landsby skete der noget: men du ved ikke, om manden i bilen er en gerningsmand eller et offer: intet ser ud som det er.
Gregory Crewdson (f.
1962)
Unavngivet (bil & uhyggelig garage), 2001
Farve koblingstryk
I denne auktion tilbyder vi forskellige sublime tryk af Robert Motherwell.
Påvirket af den automatisme, der er ordineret af surrealistiske digtere og forfattere, er han måske bedst kendt for denne ikoniske "Elegy til den Spanske Republik".
Også i dette værk "Burning Elegy" viser det hans hyppigt fremhævede dristige sorte former mod farvefelter.
Robert Motherwell (1915-1991)
Brændende elegant1991
Litografi og håndfarvning i farver på vævet papir med fulde margener
Taylor Curry
Forsendelsesdirektør, moderne og samtidskunst
Den indbydende californiske kunstner, Ed Ruscha, er blevet en af ??nutidens mest berømte kunstnere, og selvom han kom op i popbevægelsen, har han spillet en vigtig rolle i udviklingen af ??konceptuel kunst og udøvelsen af ??trykning.
I hans Land bybilledet portefølje, Ruscha forsøger at påkalde landdistrikterne med disse pastorale scener, men han fremhæver den måde, hvorpå naturen er lige så meget underlagt de kulturelle kræfter som byen.
Formen på hvert hvidt rektangel svarer stort set til længden på hvert ord, som om de er blevet tildækket eller skåret ud.
På en måde evakuerer den fraværende tekst billedet af den voldelige trussel, hvilket tyder på, at emnerne læses som bandager for det forræderiske landskab i det amerikanske Vesten.
Men i forhold til Ruschas større værk - som inkluderer mange tekstbaserede udskrifter og malerier - antyder redaktionerne også knebling eller censur.
Sidste gang Landlige bybilleder portefølje er kommet op på offentlig auktion var i 2011, det er spændende at kunne tilbyde denne fulde portefølje fra en lille udgave på auktion i år på Daxdi.
Ruschas marked er begyndt i 2017; med shows overalt med USA, vil denne serie helt sikkert tiltrække Ruscha-fans opmærksomhed overalt.
Ed Ruscha (f.
1937)
Landlige bybilleder, portefølje af seks værker, 2001
Fotografier med skærmtryk i farver på vævet papir
Shepard Fairey, samtidskunstner, grafisk designer og illustrator og aktivist kom ud af skateboardkulturen i det sydlige Californien.
Kendt for sin genkendelige grafiske stil og ofte provokerende politiske budskaber har Fairey fanget opmærksomheden hos mange mennesker.
Han blev bredt kendt for sit ikoniske HOPE-print fra 2008 (også i dette salg), produceret til støtte for Barack Obama.
Men han udgav for nylig en serie med titlen We The People, en del af en ikke-partisk kampagne dedikeret til at antænde en national dialog om amerikansk identitet og værdier gennem offentlig kunst og historiedeling.
Disse udskrifter blev offentliggjort på tærsklen til præsidentens indvielse af The Amplifier Foundation og begrænset til en udgave på 450.
Udskrifterne blev udsolgt inden for få timer efter udgivelsen, og det er sjældent at finde et sæt med matchende udgivelsesnumre med et så rimeligt skøn.
Disse er ikoniske billeder, der fanger tidsånden for et af de mest omstridte præsidentvalg i nyere hukommelse.
Shepard Fairey (f.
1970)
Vi folket (3 værker), 2017
Screenprints i farver på vævet papir
Naomi Thune
Forsendelsesdirektør, tryk & multipler
Det 11 popartister porteføljer, blev offentliggjort i tre bind af tobaksgiganten Philip Morris i 1965.
Denne bestræbelse fremmede Pop Art-bevægelsen, der bragte en ny renæssance inden for trykning og stillede kunst til rådighed for den amerikanske offentlighed på måder, der ikke var opnået før.
Dette bind inkluderer udskrifter af de største berømtheder inden for popkunst.
På billederne finder du en sammensmeltning af populærkultur, forbrugerisme og reklame, der var med til at definere en æra.
Portefølje
11 popartister, bind II1965
Den komplette portefølje bestående af elleve udskrifter i forskellige medier
24 x 29-7 / 8 tommer (61,0 x 75,9 cm) (ark)
Udgave XXXIX / L (bortset fra udgaven af ??200)
Trykket af Warhol stempelsigneret (som udstedt), trykket af Allan D'Arcangelo usigneret (som udstedt), de andre underskrevet af kunstneren
Udgivet af Original Editions Project og koordineret af Rosa Esman
Porteføljen inkluderer Jim Dine, Hals (M.
36); Peter Phillips, Brugerdefineret udskrivning II; James Rosenquist, Pisket smør til Eugen Ruchin (G.
11); Roy Lichtenstein, Reverie (C.
38); Andy Warhol, Jacqueline Kennedy II (F.
& S.
II.14); Allen Jones, Hæld les L.èvres; Allan D'Arcangelo, Landskab II; Gerald Laing, Glide; John Wesley, Bird Lady; Tom Wesselmann, Nøgen og Mel Ramos, Tobaksrose.
Leo Castellis 90th Fødselsdag blev udgivet som en hyldest til den ikoniske New York kunsthandler Leo Castelli (1907–1999), der spillede en central rolle i promoveringen af ??amerikansk kunst i efterkrigstiden.
Denne portefølje blev udgivet i en udgave på halvfems, en for hvert år af Castellis liv, og bidrag blev leveret af kunstnere, som han repræsenterede på forskellige tidspunkter gennem hele deres karriere.
Portefølje
Leo Castellis 90-års fødselsdag1997
Den komplette portefølje bestående af ni udskrifter i forskellige medier
37 x 27 tommer (94,0 x 68,6 cm) (ark hver)
Edition LXI / XC (bortset fra udgaven af ??90 i arabiske tal)
Hver signeret af kunstneren
Udgivet af Noblet Serigraphie, Inc., New York og koordineret af Jean-Yves Noblet
Porteføljen inkluderer Jasper Johns, Leo; Ellsworth Kelly, Blå (til Leo) (A.
276); Joseph Kosuth, Tilbud med titlen (for LC); Roy Lichtenstein, Interiør med stol (C.
309); Bruce Nauman, Livsflue Lifes Fluer; Robert Rauschenberg, Caucus; James Rosenquist, Flammekarmen danser på Leo's bog (ikke i Glenn), Edward Ruscha, LC.
(E.
260) og Richard Serra, Leo.
Leon Benrimon
Direktør, Modern & Contemporary Art, New York
Udskriften er i den ikoniske stil af Lichtenstein med betagende primærfarver, heldags prikker og tunge sorte konturer.
Lichtenstein brugte et klichébillede af en kvindelig skønhed fra 1960'erne, som han fandt i en tegneserie med titlen "Falling in Love." I stedet for at kopiere billedet direkte, gjorde Lichtenstein kvinden endnu mere "stereotyp" ved at ændre hendes hårfarve til blond og tilføje sin egen tankebobletekst.
Han tilslørede delvist kvinden og teksten med metaliseret PVC-collage, hvilket gjorde hende til et abstrakt billede af refleksioner.
Ved at fjerne den oprindelige kontekst og skjule sit emne bag glas efterlader Lichtenstein sin heltinde begrænset og modstridende.
Seeren skal gætte på begivenhederne i fortællingen og kan ikke helt forstå, hvad der finder sted.
Dette skaber en bevidst følelsesmæssig afstand mellem seeren og scenens melodrama.
Kunstneren henleder opmærksomheden på billedet som en flad og noget meningsløs konstruktion.
Ved smart omarbejdning af den originale tegneserieillustration understreger Lichtenstein symbolsk den måde, hvorpå alle stereotyper er konstrueret.
Roy Lichtenstein (1923-1997)
Refleksioner over pigen, fra Refleksioner serie, 1990
Litografi, skærmtryk, relief og metaliseret PVC collage med prægning
Sendt af Daxdi Editorial
Denne artikel blev skrevet som en samarbejdsindsats af flere eksperter inden for kategorien på Daxdi Auctions.
