Vores moderne og nutidige specialister diskuterer deres yndlingsværker fra vores kommende Salg af print og multipler, der finder sted online og bor i Dallas den 10.
april.
Frank Hettig
Direktør, moderne og moderne kunst
Christopher Wool er bedst kendt for sine ordmalerier, der fokuserer på sprog som billede, samt fotografier, tryk, kunstnerbøger og skulptur.
Uld begyndte at skabe ordmalerier i slutningen af ??1980'erne efter at have set graffiti på en helt ny hvid lastbil.
Ved hjælp af et system med alliteration, hvor ordene ofte opdeles af et gittersystem, kræver hans ordmalerier publikum ofte at læse hvert stykke højt for at give mening.
Denne auktion har tre ikoniske silketryk fra hans tidlige Sort bog serie.
Med flertallet af kunstnerens største auktionsrekorder, der er sat siden 2016, er disse værker en vidunderlig mulighed for at samle en af ??nutidens mest eftertragtede samtidskunstnere.
Christopher Wool (f.
1955)
Modstander, fra Sort bog serie, 1989
Anslået: $ 2.000 - $ 3.000
En politisk aktivist såvel som en kunstner, Jenny Holzer bruger tekst og truisms til at gøre opmærksom på social uretfærdighed og udforske den menneskelige psyke.
Hendes arbejde er ofte blevet forvekslet med reklame og optrådte på billboards, monumentale lysprojekter og LED-skilte, som i Amber Truisms Living, som er tilgængelig i denne auktion.
Dette er en glimrende mulighed for at erhverve et værk af en kunstner, der har påvirket samtidskunsten så dramatisk.
Jenny Holzer (f.
1950)
Amber Truisms Living, 2008
Halvcirkulært elektronisk LED-skilt: gule dioder, elektropoleret aluminiumshus med sømløst lysfilter
Anslået: $ 20.000 - $ 30.000
Holly Sherratt
Director, Modern & Contemporary Art, San Francisco
Mange kunstnere blev inspireret af deres forgængere, og Warhol og Picasso var ikke anderledes.
Begge kunstnere lånte fra kunsthistorien for at skabe værker i deres egen karakteristiske stil.
For eksempel vendte Picasso sig til Manets skandaløse dejeuner sur l'herbe (Luncheon on the Grass) igen og igen for inspiration.
Ifølge MoMA lavede han mellem 1940 og 1960 27 malerier, 150 tegninger, 18 maquetter og 5 udskrifter, der refererede til værket.
Tilsvarende forestillede Warhol flere værker af Edward Munch.
I 1984 omdannede han "Skriget", "Madonna", "Brochen", Selvportræt "og" Eva Mudocci "til sine egne kunstneriske mesterværker.
Eva Mudocci er et særligt velegnet emne for Warhol i betragtning af hans forkærlighed for kvindelige portrætter af berømtheder.
En velkendt musiker på sin egen tid, Warhol giver Eva den samme Pop-berømthedsstatus som Marilyn Monroe, Liz Taylor og Jackie Kennedy.
Andy Warhol (1928-1987)
Eva Mudocci (After Munch)1984
Anslået: $ 80.000 - $ 100.000
Pablo Picasso (1881-1973)
Le déjeuner sur l'herbe, 1962
Anslået: $ 100.000 - $ 150.000
Leon Benrimon
Direktør, Modern & Contemporary Art, New York
Jeg har altid elsket Andy Warhol prøvesikker værker.
De er interessante af en række grunde.
Oprindeligt var disse værker en del af Warhols kreative udvælgelsesproces til bestemmelse af, hvilken farvevariation der ville blive brugt i det endelige arbejde i hver serie.
Derfor lavede Warhol for en portefølje som cowboys og indianere, som dette værk er en del af, seksogtredive forskellige variationer af dette billede i forskellige farvemønstre og vælg derefter en anden, der skal gengives til en udgave på 250.
Så mens dette værk ikke blev valgt, er det en helt unik farvemåde og er enestående.
Dette er et særligt godt prøvesikker, fordi farverne er meget forskellige fra den almindelige udgave; de røde og blå er ret stærke og supplerer hinanden pænt.
Mange prøvebeviser var meget eksperimentelle og omfattede flere farver eller mønstre, enkelheden af ??de to modsatte farvefortællinger er det, der appellerer mest til mig i dette arbejde.
Fordi Warhols maleri- og printfremstillingsprocesser var så ens, siger mange, at disse prøveeksemplarer svarer til unikke værker på papir, som andre kunstnere måske har brugt som forberedende skitser eller til at udvikle det visuelle sprog, de håbede at opnå i det endelige arbejde.
Andy Warhol (1928-1987)
Northwest Coast Mask, fra serien Cowboys and Indianers, 1986
Anslået: $ 30.000 - $ 50.000
Ligesom Warhols prøvebeviser kan jeg godt lide værker, der diskuterer kunstnerens proces.
I 6 litografier (efter 'Untitled 1975'), Jasper Johns giver seeren en sjælden mulighed for at forstå og se progressionen i hans maleriproces og hvordan den førte op til hans endelige komposition.
Tilfældigt kan det originale maleri, som porteføljen stammer fra, ses på The Broad i Los Angeles.
Eli og Edythe Broad erhvervede værket kort efter det blev oprettet, og det blev først for nylig tilgængeligt for offentlig visning.
Som et resultat tjente porteføljerne i omløb i mange år som de eneste synlige rester af denne sammensætning.
Som med mange kunstnere, der lægger porteføljer ud, bliver det sværere og sværere at holde dem sammen over tid.
Jeg er meget begejstret for, at Daxdi tilbyder denne komplette portefølje.
Det vil være første gang, det bliver tilbudt sammen på auktion i den seneste hukommelse.
Jasper Johns (f.
1930)
6 litografier (efter 'Untitled 1975'), 1976xt
Anslået: $ 60.000 - $ 80.000
Jacqueline au Bandeau repræsenterer alt, hvad man kunne ønske sig i et Picasso-værk.
Det er et portræt af Jacqueline, den sidste kærlighed i Picassos liv, der inspirerede mange af mesterværkerne skabt i de sidste to årtier af hans karriere.
Værket er en linocut, et medium, der både før og siden aldrig er blevet brugt som prolifically eller berømt af nogen anden kunstner.
Kompositionen, der er oprettet med en simpel farvegane og et rent linjearbejde, understreger kunstnernes mesterskab af begge.
Picasso skabte dette værk i 1962, året efter Picasso og Jacqueline blev gift, mens de stadig var nygifte, og deres kærlighed til hinanden var stærkest.
Det mest fremtrædende træk i værket og det, der trækker os ind, er Jacquelins øjne.
John Richardson skrev ”Den strålende serie af portrætter, der optager Jacquelines triumferende rejse som Picassos maîtresse-en-titre afslører ikke kun pragt, men også elendighederne ved hendes nye rolle.
Picasso og Jacqueline var mere eller mindre den samme højde (5 fod 4 tommer), og de kunne let forveksles med far og datter, da de begge havde påfaldende større træk, især meget store øjne.
[…] I sine portrætter af Jacqueline gav Picasso hende ofte sine øjne - enormt forstørret, men alligevel underdanig; uendelig kærlig, men undertiden syg eller bange '(J.
Richardson i Picasso, Middelhavsårene, 1945-1962 (udstillingskatalog), Gagosian Gallery, London, 2010, s.
29 & 33).
”
Pablo Picasso (1881-1973)
Jacqueline au bandeau de face (Grand tête de femme), 1962
Anslået: $ 80.000 - $ 120.000
Taylor Curry
Consignment Director, Modern & Contemporary Art, New York
Shepard Fairey's Flag kombinerer hvedepasta-collagestilen til hans bredt anerkendte udendørs vægmalerier med den fine detaljering af hans tidligere HPM'er (håndmalede multipler).
En samling symboler komponerer stjernerne på dette nyt forestillede amerikanske flag, der beskæftiger sig med institutionel autoritet, amerikansk nationalisme og modstridens understrømme.
I dette politisk inspirerede billede udforsker kunstneren det amerikanske flags grafiske muligheder såvel som dets magt til både at inspirere lidenskab og indsigt enhed.
En version af dette arbejde blev vist i kunstnerens første separatudstilling på ICA Boston.
Fra en lille udgave på kun tolv og med al den opmærksomhed, Fairey har modtaget for nylig, er det spændende at kunne tilbyde dette arbejde i vores salg.
Shepard Fairey (f.
1970)
Flag, 2010
Anslået: $ 10.000 - $ 15.000
Harland Miller udforsker forholdet mellem ord og billeder og bruger ofte Penguin-motivet til at producere slående arbejde, der kombinerer elementer fra popkunst, abstraktion og figurativt maleri.
Coverene, som Miller skildrer, er splittede og hundeørede, og titlerne spænder fra nostalgiske til sjove, fra gribende til sarkastiske og i nogle tilfælde lidt melankolske.
Harland Millers popularitet er på et højdepunkt, og fordi denne serie udsolgt i 2011, vil den helt sikkert fange opmærksomhed.
Harland Miller (f.
1964)
Death, hvad er der for mig?, 2011
Anslået: $ 6.000 - $ 8.000
James Siena skaber komplekse abstrakte værker baseret på en række selvpålagte begrænsninger, som han omtaler som "visuelle algoritmer".
Disse regler resulterer i arbejde, der indeholder intenst komprimerede, frihånds, geometriske mønstre.
Dette sæt med tre udskrifter er et vidunderligt eksempel på hans arbejde og viser den bemærkelsesværdige visuelle kvalitet, der kommer fra hans tilgang.
Siena har udstillet på over 100 shows verden over, herunder Whitney Biennalen i 2004 og optrådte i de permanente samlinger fra Metropolitan Museum of Art, MoMA, Whitney Museum of American Art, Hammer Museum ved UCLA og Yale University Art Gallery.
Anerkendt som en af ??nutidens mest indflydelsesrige samtidskunstnere, der har stærk institutionel støtte, er det spændende at kunne tilbyde dette arbejde til en meget rimelig pris.
James Siena (f.
1958)
Batterivariationer I, II og III2005
Anslået: $ 3.000 - $ 5.000
Sendt af Daxdi Editorial
Denne artikel blev skrevet som en samarbejdsindsats af flere eksperter inden for kategorien på Daxdi Auctions.
Vores moderne og nutidige specialister diskuterer deres yndlingsværker fra vores kommende Salg af print og multipler, der finder sted online og bor i Dallas den 10.
april.
Frank Hettig
Direktør, moderne og moderne kunst
Christopher Wool er bedst kendt for sine ordmalerier, der fokuserer på sprog som billede, samt fotografier, tryk, kunstnerbøger og skulptur.
Uld begyndte at skabe ordmalerier i slutningen af ??1980'erne efter at have set graffiti på en helt ny hvid lastbil.
Ved hjælp af et system med alliteration, hvor ordene ofte opdeles af et gittersystem, kræver hans ordmalerier publikum ofte at læse hvert stykke højt for at give mening.
Denne auktion har tre ikoniske silketryk fra hans tidlige Sort bog serie.
Med flertallet af kunstnerens største auktionsrekorder, der er sat siden 2016, er disse værker en vidunderlig mulighed for at samle en af ??nutidens mest eftertragtede samtidskunstnere.
Christopher Wool (f.
1955)
Modstander, fra Sort bog serie, 1989
Anslået: $ 2.000 - $ 3.000
En politisk aktivist såvel som en kunstner, Jenny Holzer bruger tekst og truisms til at gøre opmærksom på social uretfærdighed og udforske den menneskelige psyke.
Hendes arbejde er ofte blevet forvekslet med reklame og optrådte på billboards, monumentale lysprojekter og LED-skilte, som i Amber Truisms Living, som er tilgængelig i denne auktion.
Dette er en glimrende mulighed for at erhverve et værk af en kunstner, der har påvirket samtidskunsten så dramatisk.
Jenny Holzer (f.
1950)
Amber Truisms Living, 2008
Halvcirkulært elektronisk LED-skilt: gule dioder, elektropoleret aluminiumshus med sømløst lysfilter
Anslået: $ 20.000 - $ 30.000
Holly Sherratt
Director, Modern & Contemporary Art, San Francisco
Mange kunstnere blev inspireret af deres forgængere, og Warhol og Picasso var ikke anderledes.
Begge kunstnere lånte fra kunsthistorien for at skabe værker i deres egen karakteristiske stil.
For eksempel vendte Picasso sig til Manets skandaløse dejeuner sur l'herbe (Luncheon on the Grass) igen og igen for inspiration.
Ifølge MoMA lavede han mellem 1940 og 1960 27 malerier, 150 tegninger, 18 maquetter og 5 udskrifter, der refererede til værket.
Tilsvarende forestillede Warhol flere værker af Edward Munch.
I 1984 omdannede han "Skriget", "Madonna", "Brochen", Selvportræt "og" Eva Mudocci "til sine egne kunstneriske mesterværker.
Eva Mudocci er et særligt velegnet emne for Warhol i betragtning af hans forkærlighed for kvindelige portrætter af berømtheder.
En velkendt musiker på sin egen tid, Warhol giver Eva den samme Pop-berømthedsstatus som Marilyn Monroe, Liz Taylor og Jackie Kennedy.
Andy Warhol (1928-1987)
Eva Mudocci (After Munch)1984
Anslået: $ 80.000 - $ 100.000
Pablo Picasso (1881-1973)
Le déjeuner sur l'herbe, 1962
Anslået: $ 100.000 - $ 150.000
Leon Benrimon
Direktør, Modern & Contemporary Art, New York
Jeg har altid elsket Andy Warhol prøvesikker værker.
De er interessante af en række grunde.
Oprindeligt var disse værker en del af Warhols kreative udvælgelsesproces til bestemmelse af, hvilken farvevariation der ville blive brugt i det endelige arbejde i hver serie.
Derfor lavede Warhol for en portefølje som cowboys og indianere, som dette værk er en del af, seksogtredive forskellige variationer af dette billede i forskellige farvemønstre og vælg derefter en anden, der skal gengives til en udgave på 250.
Så mens dette værk ikke blev valgt, er det en helt unik farvemåde og er enestående.
Dette er et særligt godt prøvesikker, fordi farverne er meget forskellige fra den almindelige udgave; de røde og blå er ret stærke og supplerer hinanden pænt.
Mange prøvebeviser var meget eksperimentelle og omfattede flere farver eller mønstre, enkelheden af ??de to modsatte farvefortællinger er det, der appellerer mest til mig i dette arbejde.
Fordi Warhols maleri- og printfremstillingsprocesser var så ens, siger mange, at disse prøveeksemplarer svarer til unikke værker på papir, som andre kunstnere måske har brugt som forberedende skitser eller til at udvikle det visuelle sprog, de håbede at opnå i det endelige arbejde.
Andy Warhol (1928-1987)
Northwest Coast Mask, fra serien Cowboys and Indianers, 1986
Anslået: $ 30.000 - $ 50.000
Ligesom Warhols prøvebeviser kan jeg godt lide værker, der diskuterer kunstnerens proces.
I 6 litografier (efter 'Untitled 1975'), Jasper Johns giver seeren en sjælden mulighed for at forstå og se progressionen i hans maleriproces og hvordan den førte op til hans endelige komposition.
Tilfældigt kan det originale maleri, som porteføljen stammer fra, ses på The Broad i Los Angeles.
Eli og Edythe Broad erhvervede værket kort efter det blev oprettet, og det blev først for nylig tilgængeligt for offentlig visning.
Som et resultat tjente porteføljerne i omløb i mange år som de eneste synlige rester af denne sammensætning.
Som med mange kunstnere, der lægger porteføljer ud, bliver det sværere og sværere at holde dem sammen over tid.
Jeg er meget begejstret for, at Daxdi tilbyder denne komplette portefølje.
Det vil være første gang, det bliver tilbudt sammen på auktion i den seneste hukommelse.
Jasper Johns (f.
1930)
6 litografier (efter 'Untitled 1975'), 1976xt
Anslået: $ 60.000 - $ 80.000
Jacqueline au Bandeau repræsenterer alt, hvad man kunne ønske sig i et Picasso-værk.
Det er et portræt af Jacqueline, den sidste kærlighed i Picassos liv, der inspirerede mange af mesterværkerne skabt i de sidste to årtier af hans karriere.
Værket er en linocut, et medium, der både før og siden aldrig er blevet brugt som prolifically eller berømt af nogen anden kunstner.
Kompositionen, der er oprettet med en simpel farvegane og et rent linjearbejde, understreger kunstnernes mesterskab af begge.
Picasso skabte dette værk i 1962, året efter Picasso og Jacqueline blev gift, mens de stadig var nygifte, og deres kærlighed til hinanden var stærkest.
Det mest fremtrædende træk i værket og det, der trækker os ind, er Jacquelins øjne.
John Richardson skrev ”Den strålende serie af portrætter, der optager Jacquelines triumferende rejse som Picassos maîtresse-en-titre afslører ikke kun pragt, men også elendighederne ved hendes nye rolle.
Picasso og Jacqueline var mere eller mindre den samme højde (5 fod 4 tommer), og de kunne let forveksles med far og datter, da de begge havde påfaldende større træk, især meget store øjne.
[…] I sine portrætter af Jacqueline gav Picasso hende ofte sine øjne - enormt forstørret, men alligevel underdanig; uendelig kærlig, men undertiden syg eller bange '(J.
Richardson i Picasso, Middelhavsårene, 1945-1962 (udstillingskatalog), Gagosian Gallery, London, 2010, s.
29 & 33).
”
Pablo Picasso (1881-1973)
Jacqueline au bandeau de face (Grand tête de femme), 1962
Anslået: $ 80.000 - $ 120.000
Taylor Curry
Consignment Director, Modern & Contemporary Art, New York
Shepard Fairey's Flag kombinerer hvedepasta-collagestilen til hans bredt anerkendte udendørs vægmalerier med den fine detaljering af hans tidligere HPM'er (håndmalede multipler).
En samling symboler komponerer stjernerne på dette nyt forestillede amerikanske flag, der beskæftiger sig med institutionel autoritet, amerikansk nationalisme og modstridens understrømme.
I dette politisk inspirerede billede udforsker kunstneren det amerikanske flags grafiske muligheder såvel som dets magt til både at inspirere lidenskab og indsigt enhed.
En version af dette arbejde blev vist i kunstnerens første separatudstilling på ICA Boston.
Fra en lille udgave på kun tolv og med al den opmærksomhed, Fairey har modtaget for nylig, er det spændende at kunne tilbyde dette arbejde i vores salg.
Shepard Fairey (f.
1970)
Flag, 2010
Anslået: $ 10.000 - $ 15.000
Harland Miller udforsker forholdet mellem ord og billeder og bruger ofte Penguin-motivet til at producere slående arbejde, der kombinerer elementer fra popkunst, abstraktion og figurativt maleri.
Coverene, som Miller skildrer, er splittede og hundeørede, og titlerne spænder fra nostalgiske til sjove, fra gribende til sarkastiske og i nogle tilfælde lidt melankolske.
Harland Millers popularitet er på et højdepunkt, og fordi denne serie udsolgt i 2011, vil den helt sikkert fange opmærksomhed.
Harland Miller (f.
1964)
Death, hvad er der for mig?, 2011
Anslået: $ 6.000 - $ 8.000
James Siena skaber komplekse abstrakte værker baseret på en række selvpålagte begrænsninger, som han omtaler som "visuelle algoritmer".
Disse regler resulterer i arbejde, der indeholder intenst komprimerede, frihånds, geometriske mønstre.
Dette sæt med tre udskrifter er et vidunderligt eksempel på hans arbejde og viser den bemærkelsesværdige visuelle kvalitet, der kommer fra hans tilgang.
Siena har udstillet på over 100 shows verden over, herunder Whitney Biennalen i 2004 og optrådte i de permanente samlinger fra Metropolitan Museum of Art, MoMA, Whitney Museum of American Art, Hammer Museum ved UCLA og Yale University Art Gallery.
Anerkendt som en af ??nutidens mest indflydelsesrige samtidskunstnere, der har stærk institutionel støtte, er det spændende at kunne tilbyde dette arbejde til en meget rimelig pris.
James Siena (f.
1958)
Batterivariationer I, II og III2005
Anslået: $ 3.000 - $ 5.000
Sendt af Daxdi Editorial
Denne artikel blev skrevet som en samarbejdsindsats af flere eksperter inden for kategorien på Daxdi Auctions.
