Kunstnerisk design og møntdesign

Fra den tidligste begyndelse af US Mint i 1790'erne til begyndelsen af ??1900'erne blev design til amerikansk mønter ikke typisk produceret af eksterne kunstnere.

I stedet havde de billeder, der blev vist på vores nikkel, cent, guldmønter og mere, en tendens til at blive produceret på en relativt isoleret måde af en lille gruppe af interne designere på Mint.

Med dette i tankerne tog praktiske forhold i design ofte plads til nye ideer eller kunstnerisk frihed.

Selvom mange tidlige designs betragtes som attraktive af numismatisterne, der samler dem, var det først, før præsident Theodore Roosevelt opfordrede til radikale ændringer i vores nations mønter, at en ny æra med ægte kunstnerisk og æstetisk udforskning inden for numismatik begyndte.

Overbevist om, at den cirkulerende mønter i begyndelsen af ??1900'erne var uinspireret og måske endda tiltrækkende, opfordrede præsident Roosevelt til en "renæssance" i amerikansk mønter, der siden har været genstand for hele bøger og artikler.

Han citeres berømt for at have skrevet, at "vores mønter kunstnerisk er af grusom uhyggelighed." Præsidentens hårde kritik startede en ildstorm af aktivitet, der begyndte med regninger, der muliggjorde oprettelse af nye møntdesign af eksterne kunstnere uden for US Mint.

Augustus Saint-Gaudens, en berømt billedhugger, blev valgt til denne nye serie af designs, der begyndte at blive produceret i 1907.

Saint-Gaudens producerede designs, der har været populære lige siden, genoplivet guldbeløbet på $ 10 og $ 20.

Faktisk har hans $ 20-design været så vedvarende populært, at $ 20 Saint Gaudens-mønter bærer hans navn i dag blandt numismatister.

Derudover blev hans design valgt til at blive replikeret på de amerikanske Gold Eagle bullion mønter, der er produceret siden 1986.

Dette var dog ikke alt.

Den radikale tankegang, der gjorde det muligt for Saint-Gaudens at redesigne guldstykket på $ 20, åbnede nye muligheder for andre kunstnere, der var involveret i flere yderligere genoplivede møntserier.

Næste, der blev vedtaget var $ 2 ½ og $ 5 guldbetegnelser, som begge modigt blev revideret fra den traditionelle og allegoriske buste i Liberty til et nyt, inklusiv design af en indianer, der har tjent disse mønter tilnavnet $ 2 ½ og $ 5 indianere .

Bela Lyon Pratt, der fungerede som Saint-Gaudens 'assistent, mens han var kunststuderende i New York, blev valgt af Theodore Roosevelt til at designe disse to kirkesamfund efter anbefaling af sin ven Dr.

William Sturgis Bigelow, en protektor for kunsten og fremtrædende læge.

Ligesom hans mentor Saint-Gaudens '$ 10 indiske design, skildrede Pratt's $ 2 ½ og $ 5 indiske mønter en indianer på forsiden og en fed ørn på bagsiden.

Måske var det mest radikale træk ved Pratt's design for disse to betegnelser incuse-designet, hvor møntens enheder blev sænket under møntens overflader for at skabe et fladt plan, der var egnet til stabling af mønter.

Selvom der eksisterede incuse-mønstre blandt gamle mønter, var dette det første eksempel på et sådant design inden for amerikansk mønter, og denne dramatiske ændring resulterede i betydelig opmærksomhed på tidspunktet for prægningen i 1908.

Derefter, da nikklet skulle redesignes nogle år senere, blev kunstneren og billedhuggeren James Earl Fraser valgt til at designe det, der senere skulle blive den elskede Buffalo Nickel.

Denne ændring fra Liberty Nickel-designet fra 1883-1913 blev tilladt af Mint Act of 26.

september 1890, som indeholdt en bestemmelse om redesign af 5-cent-pålydende samt andre stykker, efter at et eksisterende design var blevet brugt i mindst 25 år.

Det indiske og buffalo-motiv, som Fraser designede, viste sig at være meget populært både hos Frasers samtidige og gennem årene.

Buffalo Nickel blev først præget i 1913 og, ligesom $ 20 Saint-Gaudens, bevaret sådan popularitet, at designet blev genoplivet år senere til brug på en moderne guldguldmønt.

Selv om der er flere kunstnere og politikere, der siden har påvirket infusionen af ??kreativitet og kunstnerisk talent, som nu kendetegner US Mint, er disse eksempler repræsentative for den radikale transformation, der fandt sted på forslag af præsident Roosevelt.

Selvom han ikke levede længe nok til fuldt ud at nyde frugterne af sit arbejde, kan virkningerne af dette dristige program for kunstfærdighed i mønter ses og nydes selv i dag.

By Sarah Miller

Fra den tidligste begyndelse af US Mint i 1790'erne til begyndelsen af ??1900'erne blev design til amerikansk mønter ikke typisk produceret af eksterne kunstnere.

I stedet havde de billeder, der blev vist på vores nikkel, cent, guldmønter og mere, en tendens til at blive produceret på en relativt isoleret måde af en lille gruppe af interne designere på Mint.

Med dette i tankerne tog praktiske forhold i design ofte plads til nye ideer eller kunstnerisk frihed.

Selvom mange tidlige designs betragtes som attraktive af numismatisterne, der samler dem, var det først, før præsident Theodore Roosevelt opfordrede til radikale ændringer i vores nations mønter, at en ny æra med ægte kunstnerisk og æstetisk udforskning inden for numismatik begyndte.

Overbevist om, at den cirkulerende mønter i begyndelsen af ??1900'erne var uinspireret og måske endda tiltrækkende, opfordrede præsident Roosevelt til en "renæssance" i amerikansk mønter, der siden har været genstand for hele bøger og artikler.

Han citeres berømt for at have skrevet, at "vores mønter kunstnerisk er af grusom uhyggelighed." Præsidentens hårde kritik startede en ildstorm af aktivitet, der begyndte med regninger, der muliggjorde oprettelse af nye møntdesign af eksterne kunstnere uden for US Mint.

Augustus Saint-Gaudens, en berømt billedhugger, blev valgt til denne nye serie af designs, der begyndte at blive produceret i 1907.

Saint-Gaudens producerede designs, der har været populære lige siden, genoplivet guldbeløbet på $ 10 og $ 20.

Faktisk har hans $ 20-design været så vedvarende populært, at $ 20 Saint Gaudens-mønter bærer hans navn i dag blandt numismatister.

Derudover blev hans design valgt til at blive replikeret på de amerikanske Gold Eagle bullion mønter, der er produceret siden 1986.

Dette var dog ikke alt.

Den radikale tankegang, der gjorde det muligt for Saint-Gaudens at redesigne guldstykket på $ 20, åbnede nye muligheder for andre kunstnere, der var involveret i flere yderligere genoplivede møntserier.

Næste, der blev vedtaget var $ 2 ½ og $ 5 guldbetegnelser, som begge modigt blev revideret fra den traditionelle og allegoriske buste i Liberty til et nyt, inklusiv design af en indianer, der har tjent disse mønter tilnavnet $ 2 ½ og $ 5 indianere .

Bela Lyon Pratt, der fungerede som Saint-Gaudens 'assistent, mens han var kunststuderende i New York, blev valgt af Theodore Roosevelt til at designe disse to kirkesamfund efter anbefaling af sin ven Dr.

William Sturgis Bigelow, en protektor for kunsten og fremtrædende læge.

Ligesom hans mentor Saint-Gaudens '$ 10 indiske design, skildrede Pratt's $ 2 ½ og $ 5 indiske mønter en indianer på forsiden og en fed ørn på bagsiden.

Måske var det mest radikale træk ved Pratt's design for disse to betegnelser incuse-designet, hvor møntens enheder blev sænket under møntens overflader for at skabe et fladt plan, der var egnet til stabling af mønter.

Selvom der eksisterede incuse-mønstre blandt gamle mønter, var dette det første eksempel på et sådant design inden for amerikansk mønter, og denne dramatiske ændring resulterede i betydelig opmærksomhed på tidspunktet for prægningen i 1908.

Derefter, da nikklet skulle redesignes nogle år senere, blev kunstneren og billedhuggeren James Earl Fraser valgt til at designe det, der senere skulle blive den elskede Buffalo Nickel.

Denne ændring fra Liberty Nickel-designet fra 1883-1913 blev tilladt af Mint Act of 26.

september 1890, som indeholdt en bestemmelse om redesign af 5-cent-pålydende samt andre stykker, efter at et eksisterende design var blevet brugt i mindst 25 år.

Det indiske og buffalo-motiv, som Fraser designede, viste sig at være meget populært både hos Frasers samtidige og gennem årene.

Buffalo Nickel blev først præget i 1913 og, ligesom $ 20 Saint-Gaudens, bevaret sådan popularitet, at designet blev genoplivet år senere til brug på en moderne guldguldmønt.

Selv om der er flere kunstnere og politikere, der siden har påvirket infusionen af ??kreativitet og kunstnerisk talent, som nu kendetegner US Mint, er disse eksempler repræsentative for den radikale transformation, der fandt sted på forslag af præsident Roosevelt.

Selvom han ikke levede længe nok til fuldt ud at nyde frugterne af sit arbejde, kan virkningerne af dette dristige program for kunstfærdighed i mønter ses og nydes selv i dag.

By Sarah Miller