Jeg mødtes med Joel fra Freestone Peach Designs, mens jeg sad på en sofa midt på det travle gulv i en anden smykkebegivenhed.
Han præsenterede sig, rystede min hånd og pakket derefter rygsækken ud for at trække tre små bundter tilbage, hver pakket i et stykke forskellige farvet flannel.
Inde i hvert bundt var et enestående håndlavet Freestone Peach manchetarmbånd: værkerne af bærbar kunst, som vi vil tale om i dag.
Joels personlige historie går langt hen imod at forklare, hvordan han kom til at udvikle en sådan fængslende vision: han har haft en hel rejse for at komme, hvor han er i dag.
En formel flådefirmachef, der taler flydende japansk, har studeret arkitektur, forretning og sundhedsadministration, boet overalt i USA og i Japan (fire separate gange) og arbejdet i byggeri, projektplanlægning og tjent i flåden.
Efter afslutningen af ??sin militære karriere tilmeldte Joel sig en handelsskole for at forfølge den næste fase af sit liv.
Han tog noget arbejde sammen med et japansk byggefirma, og derefter slog inspiration.
Min yndlingslinie af Joels kunstnerbio: Han vidste ikke, at han gik i handelsskole for at blive kunstner.
Ligesom de træstykker, som han forvandler, havde Joel brug for at blive formet af livet for at være klar til at finde Freestone Peach Designs.
Med hans egne ord: Min kunst er en konvergens mellem hvert sted, jeg har boet.
For at skabe sit enestående Freestone Peach-design samler Joel træ, der ellers ville blive ødelagt; han høster fra ikke-producerende træer, der er beregnet til at blive brændt eller orm-spist affald, de forvitrede lemmer af træer, der ellers ville blive gjort med frugtbart liv.
Joel sætter revnerne og sprækkerne i dette brudte træ med ædelstene: ujævn, brudt, ædelsten, der ellers måske aldrig nogensinde er blevet brugt til smykker.
Takket være Freestone Peach Designs unikke fremstillingsprocesser slutter disse to organiske materialer - begge uønskede alene - til at blive noget vidunderligt, frisk og nyt.
Ovenstående stykke har fersken træ sæt med opaler.
Jeg fandt flashen af ??opalens ild være helt fængslende mod ferskentræets korn.
Joel passer stenene og træet så perfekt sammen, at det endelige produkt ser ud til at være noget dyrket, snarere end noget omhyggeligt skabt af menneskelige hænder.
Denne har ferskentræ med Kingman turkis og kobber.
Hans designæstetik er stærkt påvirket af hans erfaring med den japanske kultur.
Han taler ofte om sin dedikation til principperne for Shibui-æstetikken: Enkelhed, implicit, beskedenhed, stilhed, naturlighed, hverdag og ufuldkommenhed.
Hvad synes du om disse designs, elskede? Jeg er overhovedet - ideen om at lave noget smukt af træ, der ellers bare ville blive ødelagt, er sådan en vidunderlig metafor, og det endelige produkt er fantastisk.
En stor tak til Joel fra Freestone Peach Designs for at have mødt mig og tilladt mig at fotografere hans smukke arbejde.
For henvendelser bedes du kontakte Joel direkte på [email protected].
Relaterede
Jeg mødtes med Joel fra Freestone Peach Designs, mens jeg sad på en sofa midt på det travle gulv i en anden smykkebegivenhed.
Han præsenterede sig, rystede min hånd og pakket derefter rygsækken ud for at trække tre små bundter tilbage, hver pakket i et stykke forskellige farvet flannel.
Inde i hvert bundt var et enestående håndlavet Freestone Peach manchetarmbånd: værkerne af bærbar kunst, som vi vil tale om i dag.
Joels personlige historie går langt hen imod at forklare, hvordan han kom til at udvikle en sådan fængslende vision: han har haft en hel rejse for at komme, hvor han er i dag.
En formel flådefirmachef, der taler flydende japansk, har studeret arkitektur, forretning og sundhedsadministration, boet overalt i USA og i Japan (fire separate gange) og arbejdet i byggeri, projektplanlægning og tjent i flåden.
Efter afslutningen af ??sin militære karriere tilmeldte Joel sig en handelsskole for at forfølge den næste fase af sit liv.
Han tog noget arbejde sammen med et japansk byggefirma, og derefter slog inspiration.
Min yndlingslinie af Joels kunstnerbio: Han vidste ikke, at han gik i handelsskole for at blive kunstner.
Ligesom de træstykker, som han forvandler, havde Joel brug for at blive formet af livet for at være klar til at finde Freestone Peach Designs.
Med hans egne ord: Min kunst er en konvergens mellem hvert sted, jeg har boet.
For at skabe sit enestående Freestone Peach-design samler Joel træ, der ellers ville blive ødelagt; han høster fra ikke-producerende træer, der er beregnet til at blive brændt eller orm-spist affald, de forvitrede lemmer af træer, der ellers ville blive gjort med frugtbart liv.
Joel sætter revnerne og sprækkerne i dette brudte træ med ædelstene: ujævn, brudt, ædelsten, der ellers måske aldrig nogensinde er blevet brugt til smykker.
Takket være Freestone Peach Designs unikke fremstillingsprocesser slutter disse to organiske materialer - begge uønskede alene - til at blive noget vidunderligt, frisk og nyt.
Ovenstående stykke har fersken træ sæt med opaler.
Jeg fandt flashen af ??opalens ild være helt fængslende mod ferskentræets korn.
Joel passer stenene og træet så perfekt sammen, at det endelige produkt ser ud til at være noget dyrket, snarere end noget omhyggeligt skabt af menneskelige hænder.
Denne har ferskentræ med Kingman turkis og kobber.
Hans designæstetik er stærkt påvirket af hans erfaring med den japanske kultur.
Han taler ofte om sin dedikation til principperne for Shibui-æstetikken: Enkelhed, implicit, beskedenhed, stilhed, naturlighed, hverdag og ufuldkommenhed.
Hvad synes du om disse designs, elskede? Jeg er overhovedet - ideen om at lave noget smukt af træ, der ellers bare ville blive ødelagt, er sådan en vidunderlig metafor, og det endelige produkt er fantastisk.
En stor tak til Joel fra Freestone Peach Designs for at have mødt mig og tilladt mig at fotografere hans smukke arbejde.
For henvendelser bedes du kontakte Joel direkte på [email protected].
Relaterede
