Du undrer dig måske over, hvorfor nogle udskrifter sælges for tusinder, mens andre kun sælger for et par hundrede dollars.
Hvad gør nogle udskrifter så meget dyrere?
Køb, værdsæt eller værdsæt din kunst
Byd eller køb kunst til salg, værdsæt din vare eller anmod om en gratis vurdering for at sælge din samling.
Sådan værdsættes kunsttryk i begrænset udgave
Kunstnere i det tidlige 20.
århundrede producerede kunsttryk i begrænsede udgaver, så hvert enkelt værk over tid bevarede sin værdi.
I sammenligning med udgaver i åben udgave er udgaver i begrænset udgave nummereret og har en grænse for antallet.
Kunstneren vil typisk underskrive og nummerere værket.
Nummereringen er udgavenummeret, der repræsenterer nummeret på udskriften i produktionskørslen.
Hvis udgivelsesnummeret f.eks.
Er '3/100', var det individuelle tryk det tredje tryk, der blev lavet i en produktion på 100 udskrifter.
Keith Haring (1958-1990) Pop Shop Quad II (sæt med fire), 1988 | Underskrevet, dateret og nummereret med blyant i margenen Solgt til $ 45.000,00
Kunstneren
En af de vigtigste faktorer i værdiansættelsen af ??værket er at identificere og bekræfte kunstneren af ??værket.
Et tryk lavet af Pablo Picasso kan have en højere efterspørgsel og derfor mere værdi end et tryk af samme kvalitet lavet af en mindre kendt kunstner.
For mange kendte kunstnere indeholder et katalogforsamling detaljer om hvert tryk, der nogensinde er produceret af kunstneren.
Catalog raisonnes er fremragende ressourcer til sammenligning og godkendelse af udskrifter.
Nogle af detaljerne inkluderer papirdimensioner, papirtype, anvendte signaturer og frimærker, oprettede specialudgaver og farvekorrigerede billeder af de enkelte værker, der kan sammenlignes med dine egne.
Hvis kunstneren ikke kan identificeres, bør du konsultere en ekspert.
Underskrift
Nogle udskrifter i begrænset udgave er mere værdifulde, når de håndsigneres af kunstneren, men ikke alle værdifulde udskrifter er underskrevet.
Når du undersøger udskriften, skal du være opmærksom på detaljer, f.eks.
Hvis andre udskrifter i udgaven faktisk er underskrevet, og hvor signaturen er placeret.
For eksempel vil mange kunstnere kun underskrive i nederste højre margen eller på bagsiden af ??værkerne.
Det er almindeligt, at kunstforfalskere tilføjer underskrifter til usignerede udskrifter for at få dem til at virke mere værdifulde.
Konsulter altid kataloget, når du undersøger underskrifter.
Du vil også gerne vide forskellen mellem et håndsigneret print versus et pladesigneret print.
For eksempel vil mange kunstnere skrabe deres navn eller initialer på pladen, så det er en del af det trykte billede.
Disse kaldes 'pladesignerede' udskrifter.
Nogle gange har du brug for et forstørrelsesglas for at identificere, om signaturerne er håndsigneret eller udskrevet.
De fleste kunstnere underskriver udskrifterne i margen i pen eller blyant.
PABLO PICASSO (spansk, 1881-1973) | Petit déjeuner sur l'herbe d'après Manet, 1962 | Solgt til $ 22.705,00
Printens tidsalder
Udskrivningsdatoen kan også være afgørende for at bestemme værdien af ??værket.
Antag ikke, at dit print er mere værd, simpelthen fordi det ser gammelt ud.
Lad dig ikke narre af masseproducerede reproduktioner af ældre værker.
Billedtryk er en bevidst kreativ proces, der udføres af kunstneren eller under kunstnerens instruktion, hvorimod en reproduktion er en nylig kopi af et ældre værk, der er trykt med eller uden kunstnerens tilladelse.
Teknik
Jo mere arbejdskrævende udskrivningsprocessen er, jo mere værdifuld kan den resulterende udskrivning være.
For eksempel tager det ofte meget længere tid at producere udskrifter med flere farver, så flerfarvede værker har tendens til at samle højere auktionsværdier end sorte og hvide værker.
Store udskrifter har tendens til at være dyrere, fordi de er vanskelige at skabe og ofte kræver en stor trykpresse med hjælp fra en mesterprintmaker.
Udskrivningstype
Udskrivningstypen bestemmer ikke nødvendigvis værdien, men det er nyttigt at forstå de mest almindelige typer af udskrifter, og hvordan de påvirker udseendet på værket.
De to første trykte typer er det, der kaldes Intaglio.
Dette betyder, at blækket holdes i riller under pladens overflade og derefter presses ind i papiret.
De to andre typer trykning er lettelse, såsom en træsnit, hvor blækket overføres under tryk, og planografisk som litografi, hvor brugen af ??kemikalier gør det muligt for visse områder at være absorberende og modstandsdygtige over for blækket.
Ætsning
Processen med ætsning involverer trækning på en voksbelagt metalplade og derefter blødgør hele pladen i syre.
Syren korroderer de eksponerede linjer og efterlader voks intakt, så papiret absorberer billedet omvendt, når pladen er trykt og trykket.
Traditionelt blev ætsninger kun fremstillet ved hjælp af stål- og kobberplader, men i dag bruges zink også og er den blødeste af de tre metaller.
Ætsning er også en ældre type trykning og ses i mange antikke tryk.
De tidligste eksempler på ætsninger er fra middelalderen på rustningstøj, hvor panserarne indså, at de kunne ætse mønstre direkte på metallet.
De tidligste ætsninger på papir antages at være opfundet i Tyskland af Daniel Hopfer (ca.
1470–1536), og den tidligste underskrevne og daterede ætsning, der blev kendt, blev oprettet af Urs Graf i 1513.
Metoden til ætsning blev mest populær i det 17.
og 18.
århundrede, hvor kunstnere som Rembrandt og Piranesi udvidede kunstformen til stor ekspertise.
Ætsning er stadig populær og bredt praktiseret i dag.
Andre former for ætsning inkluderer akvatint og drypoint.
MARTIN LEWIS (amerikansk, 1881-1962) | Glød af byen | 1929 Drypoint ætsning | Solgt til $ 25.000,00
Gravering
Gravering indebærer, at kunstneren inciterer et billede direkte på en metalplade med et skæreværktøj kaldet en burin, og billedet bliver derefter trykt og trykt.
Det skal bemærkes, at disse udskrifter er identificeret ved den skarpt spidse "V-form".
Det er fordi gravering er så anstrengende.
Grækerne, romerne og etruskerne var de første til at bruge graveringsteknikker til dekorering af genstande, men metoden blev først brugt til trykning før sandsynligvis i 1430'erne.
Graveringens guldalder fandt sted mellem 1470-1530, da kunstnere som Albrecht Dürer og Martin Schongauer omdannede teknikken til en kunstform snarere end blot et middel til masseproduktion.
I det 19.
århundrede var graveringskunsten for det meste til kommerciel illustration, men i dag bruges gravering af mange samtidige kunstnere, der ofte blander processen med ætsning.
Litografi
Litografi indebærer at trække direkte på en litografisten med et oliebaseret redskab og derefter belægge det med en vandbaseret væske.
Når der påføres oliebaseret blæk, afstødes det af vandet, blæk kun i billedet og gør det muligt at overføre det til en papirjord.
Litografi har bevaret sin popularitet lige siden den blev introduceret.
Litografiet (navngivet fra latin for sten, litho og mark, graf) blev opfundet af den bayerske dramatiker Aloys Senefelder i 1798 i Tyskland, som ved et uheld opdagede, at hans manuskripter kunne kopieres ved at skrive dem i fedtet farveblyant på plader af kalksten og derefter udskrive dem med rullet blæk.
Da kalksten let kunne tilbageholde eventuelle farveblyanter, der blev anvendt efter gentagen brug, kunne der udskrives ubegrænsede mængder litografier.
Den lette produktion og den økonomiske distribution af litografi fandt sin plads i både kunst og handel, og blev ikke kun brugt af kunstnere til at duplikere deres tegninger, men revolutionerede også reklamer i 1820'erne.
MARC CHAGALL (fransk / russisk, 1887-1985) | Cirque au Klovn jaune, 1967 | Litografi i farver Solgt til $ 9.375,00
Skærmprint
Serigrafi starter med en blækblokerende stencil påført en skærm.
Når blæk tørres over skærmen, passerer det selektivt og overfører billedet til jorden.
Serigrafi er en af ??de mest populære metoder på grund af dets omkostningseffektivitet og dets tilgængelighed af materialer.
Tilstand
Betingelse kan være en af ??de vigtigste faktorer, når man fastlægger kunsttryksværdi, og ofte kan de mindste detaljer gøre hele forskellen med hensyn til pris.
En samler forventer måske, at et antikt tryk indeholder misfarvning, men selv den mindste krøller eller lille fordybning kan sænke værdien af ??et nyligt værk.
I nogle tilfælde er tilstandsproblemer subjektive.
Nogle samlere sætter pris på et ældre print, der har tilstandsproblemer for at vise arbejdets levetid eller alder, mens andre måske vil have et tryk, der er i uberørt tilstand.
De to vigtigste ting, du kan gøre for at beskytte dit print, inkluderer at holde det væk fra direkte sollys og opbevare det i et godt ventileret rum og væk fra enhver fugt (eller fugtige rum som en kælder).
Nogle tilstandsproblemer er ret almindelige og kan let repareres, mens andre er mere permanente.
Almindelige tilstandsproblemer at se efter inkluderer følgende:
- Rævende: rødbrune pletter, der opstår, når papiret ældes eller udsættes for fugt
- Stiger: riller i overfladen, typisk fra dårlig håndtering eller forkert opbevaring.
- Spænding eller vridning: ujævn papiroverflade, normalt forårsaget af fugtighed.
- Tårer, revner og huller: papirtab fra forkert pleje eller huller forårsaget af bugs.
- Misfarvning: typisk forårsaget af surhed, som ikke let kan forhindres, og som almindeligvis ses i papir fremstillet i løbet af 1850 til 1950, og oxidation, hvilket er en gulfarvende effekt, der initieres af lys og forårsages af de kemikalier, der ligger i papiret.
- Måtteforbrænding: misfarvning forårsaget af syre i ikke-arkivbeslag og ses ofte på bagsiden af ??arket fra kontakt med bagplader.
Disse følgende problemer er mere permanente og kan ikke løses:
- Beskæring: enhver beskæring af kanterne reducerer automatisk værdien og kan ikke gentages.
- Falmer: Fading er en irreversibel proces, der ændrer karakteren af ??farverne og harpikserne, der holder pigmenterne sammen
Efter at have forstået, hvad der driver værdien af ??et tryk, kan det hjælpe dig med at finde en ballpark-værdi til dit tryk, når du undersøger tidligere auktionspriser for lignende stykker.
Daxdi Auctions Prints and Multiples arkiver giver en værdifuld ressource til, hvad et tryk måske sælger for.
Hvis du ikke kan finde det pågældende tryk eller en lignende udgave, får du den mest nøjagtige værdi for dit stykke ved at konsultere en ekspert til vurdering.
For mere information og yderligere ressourcer, besøg Smithsonian American Art Museum.
Sendt af Daxdi Editorial
Denne artikel blev skrevet som en samarbejdsindsats af flere eksperter inden for kategorien på Daxdi Auctions.
Du undrer dig måske over, hvorfor nogle udskrifter sælges for tusinder, mens andre kun sælger for et par hundrede dollars.
Hvad gør nogle udskrifter så meget dyrere?
Køb, værdsæt eller værdsæt din kunst
Byd eller køb kunst til salg, værdsæt din vare eller anmod om en gratis vurdering for at sælge din samling.
Sådan værdsættes kunsttryk i begrænset udgave
Kunstnere i det tidlige 20.
århundrede producerede kunsttryk i begrænsede udgaver, så hvert enkelt værk over tid bevarede sin værdi.
I sammenligning med udgaver i åben udgave er udgaver i begrænset udgave nummereret og har en grænse for antallet.
Kunstneren vil typisk underskrive og nummerere værket.
Nummereringen er udgavenummeret, der repræsenterer nummeret på udskriften i produktionskørslen.
Hvis udgivelsesnummeret f.eks.
Er '3/100', var det individuelle tryk det tredje tryk, der blev lavet i en produktion på 100 udskrifter.
Keith Haring (1958-1990) Pop Shop Quad II (sæt med fire), 1988 | Underskrevet, dateret og nummereret med blyant i margenen Solgt til $ 45.000,00
Kunstneren
En af de vigtigste faktorer i værdiansættelsen af ??værket er at identificere og bekræfte kunstneren af ??værket.
Et tryk lavet af Pablo Picasso kan have en højere efterspørgsel og derfor mere værdi end et tryk af samme kvalitet lavet af en mindre kendt kunstner.
For mange kendte kunstnere indeholder et katalogforsamling detaljer om hvert tryk, der nogensinde er produceret af kunstneren.
Catalog raisonnes er fremragende ressourcer til sammenligning og godkendelse af udskrifter.
Nogle af detaljerne inkluderer papirdimensioner, papirtype, anvendte signaturer og frimærker, oprettede specialudgaver og farvekorrigerede billeder af de enkelte værker, der kan sammenlignes med dine egne.
Hvis kunstneren ikke kan identificeres, bør du konsultere en ekspert.
Underskrift
Nogle udskrifter i begrænset udgave er mere værdifulde, når de håndsigneres af kunstneren, men ikke alle værdifulde udskrifter er underskrevet.
Når du undersøger udskriften, skal du være opmærksom på detaljer, f.eks.
Hvis andre udskrifter i udgaven faktisk er underskrevet, og hvor signaturen er placeret.
For eksempel vil mange kunstnere kun underskrive i nederste højre margen eller på bagsiden af ??værkerne.
Det er almindeligt, at kunstforfalskere tilføjer underskrifter til usignerede udskrifter for at få dem til at virke mere værdifulde.
Konsulter altid kataloget, når du undersøger underskrifter.
Du vil også gerne vide forskellen mellem et håndsigneret print versus et pladesigneret print.
For eksempel vil mange kunstnere skrabe deres navn eller initialer på pladen, så det er en del af det trykte billede.
Disse kaldes 'pladesignerede' udskrifter.
Nogle gange har du brug for et forstørrelsesglas for at identificere, om signaturerne er håndsigneret eller udskrevet.
De fleste kunstnere underskriver udskrifterne i margen i pen eller blyant.
PABLO PICASSO (spansk, 1881-1973) | Petit déjeuner sur l'herbe d'après Manet, 1962 | Solgt til $ 22.705,00
Printens tidsalder
Udskrivningsdatoen kan også være afgørende for at bestemme værdien af ??værket.
Antag ikke, at dit print er mere værd, simpelthen fordi det ser gammelt ud.
Lad dig ikke narre af masseproducerede reproduktioner af ældre værker.
Billedtryk er en bevidst kreativ proces, der udføres af kunstneren eller under kunstnerens instruktion, hvorimod en reproduktion er en nylig kopi af et ældre værk, der er trykt med eller uden kunstnerens tilladelse.
Teknik
Jo mere arbejdskrævende udskrivningsprocessen er, jo mere værdifuld kan den resulterende udskrivning være.
For eksempel tager det ofte meget længere tid at producere udskrifter med flere farver, så flerfarvede værker har tendens til at samle højere auktionsværdier end sorte og hvide værker.
Store udskrifter har tendens til at være dyrere, fordi de er vanskelige at skabe og ofte kræver en stor trykpresse med hjælp fra en mesterprintmaker.
Udskrivningstype
Udskrivningstypen bestemmer ikke nødvendigvis værdien, men det er nyttigt at forstå de mest almindelige typer af udskrifter, og hvordan de påvirker udseendet på værket.
De to første trykte typer er det, der kaldes Intaglio.
Dette betyder, at blækket holdes i riller under pladens overflade og derefter presses ind i papiret.
De to andre typer trykning er lettelse, såsom en træsnit, hvor blækket overføres under tryk, og planografisk som litografi, hvor brugen af ??kemikalier gør det muligt for visse områder at være absorberende og modstandsdygtige over for blækket.
Ætsning
Processen med ætsning involverer trækning på en voksbelagt metalplade og derefter blødgør hele pladen i syre.
Syren korroderer de eksponerede linjer og efterlader voks intakt, så papiret absorberer billedet omvendt, når pladen er trykt og trykket.
Traditionelt blev ætsninger kun fremstillet ved hjælp af stål- og kobberplader, men i dag bruges zink også og er den blødeste af de tre metaller.
Ætsning er også en ældre type trykning og ses i mange antikke tryk.
De tidligste eksempler på ætsninger er fra middelalderen på rustningstøj, hvor panserarne indså, at de kunne ætse mønstre direkte på metallet.
De tidligste ætsninger på papir antages at være opfundet i Tyskland af Daniel Hopfer (ca.
1470–1536), og den tidligste underskrevne og daterede ætsning, der blev kendt, blev oprettet af Urs Graf i 1513.
Metoden til ætsning blev mest populær i det 17.
og 18.
århundrede, hvor kunstnere som Rembrandt og Piranesi udvidede kunstformen til stor ekspertise.
Ætsning er stadig populær og bredt praktiseret i dag.
Andre former for ætsning inkluderer akvatint og drypoint.
MARTIN LEWIS (amerikansk, 1881-1962) | Glød af byen | 1929 Drypoint ætsning | Solgt til $ 25.000,00
Gravering
Gravering indebærer, at kunstneren inciterer et billede direkte på en metalplade med et skæreværktøj kaldet en burin, og billedet bliver derefter trykt og trykt.
Det skal bemærkes, at disse udskrifter er identificeret ved den skarpt spidse "V-form".
Det er fordi gravering er så anstrengende.
Grækerne, romerne og etruskerne var de første til at bruge graveringsteknikker til dekorering af genstande, men metoden blev først brugt til trykning før sandsynligvis i 1430'erne.
Graveringens guldalder fandt sted mellem 1470-1530, da kunstnere som Albrecht Dürer og Martin Schongauer omdannede teknikken til en kunstform snarere end blot et middel til masseproduktion.
I det 19.
århundrede var graveringskunsten for det meste til kommerciel illustration, men i dag bruges gravering af mange samtidige kunstnere, der ofte blander processen med ætsning.
Litografi
Litografi indebærer at trække direkte på en litografisten med et oliebaseret redskab og derefter belægge det med en vandbaseret væske.
Når der påføres oliebaseret blæk, afstødes det af vandet, blæk kun i billedet og gør det muligt at overføre det til en papirjord.
Litografi har bevaret sin popularitet lige siden den blev introduceret.
Litografiet (navngivet fra latin for sten, litho og mark, graf) blev opfundet af den bayerske dramatiker Aloys Senefelder i 1798 i Tyskland, som ved et uheld opdagede, at hans manuskripter kunne kopieres ved at skrive dem i fedtet farveblyant på plader af kalksten og derefter udskrive dem med rullet blæk.
Da kalksten let kunne tilbageholde eventuelle farveblyanter, der blev anvendt efter gentagen brug, kunne der udskrives ubegrænsede mængder litografier.
Den lette produktion og den økonomiske distribution af litografi fandt sin plads i både kunst og handel, og blev ikke kun brugt af kunstnere til at duplikere deres tegninger, men revolutionerede også reklamer i 1820'erne.
MARC CHAGALL (fransk / russisk, 1887-1985) | Cirque au Klovn jaune, 1967 | Litografi i farver Solgt til $ 9.375,00
Skærmprint
Serigrafi starter med en blækblokerende stencil påført en skærm.
Når blæk tørres over skærmen, passerer det selektivt og overfører billedet til jorden.
Serigrafi er en af ??de mest populære metoder på grund af dets omkostningseffektivitet og dets tilgængelighed af materialer.
Tilstand
Betingelse kan være en af ??de vigtigste faktorer, når man fastlægger kunsttryksværdi, og ofte kan de mindste detaljer gøre hele forskellen med hensyn til pris.
En samler forventer måske, at et antikt tryk indeholder misfarvning, men selv den mindste krøller eller lille fordybning kan sænke værdien af ??et nyligt værk.
I nogle tilfælde er tilstandsproblemer subjektive.
Nogle samlere sætter pris på et ældre print, der har tilstandsproblemer for at vise arbejdets levetid eller alder, mens andre måske vil have et tryk, der er i uberørt tilstand.
De to vigtigste ting, du kan gøre for at beskytte dit print, inkluderer at holde det væk fra direkte sollys og opbevare det i et godt ventileret rum og væk fra enhver fugt (eller fugtige rum som en kælder).
Nogle tilstandsproblemer er ret almindelige og kan let repareres, mens andre er mere permanente.
Almindelige tilstandsproblemer at se efter inkluderer følgende:
- Rævende: rødbrune pletter, der opstår, når papiret ældes eller udsættes for fugt
- Stiger: riller i overfladen, typisk fra dårlig håndtering eller forkert opbevaring.
- Spænding eller vridning: ujævn papiroverflade, normalt forårsaget af fugtighed.
- Tårer, revner og huller: papirtab fra forkert pleje eller huller forårsaget af bugs.
- Misfarvning: typisk forårsaget af surhed, som ikke let kan forhindres, og som almindeligvis ses i papir fremstillet i løbet af 1850 til 1950, og oxidation, hvilket er en gulfarvende effekt, der initieres af lys og forårsages af de kemikalier, der ligger i papiret.
- Måtteforbrænding: misfarvning forårsaget af syre i ikke-arkivbeslag og ses ofte på bagsiden af ??arket fra kontakt med bagplader.
Disse følgende problemer er mere permanente og kan ikke løses:
- Beskæring: enhver beskæring af kanterne reducerer automatisk værdien og kan ikke gentages.
- Falmer: Fading er en irreversibel proces, der ændrer karakteren af ??farverne og harpikserne, der holder pigmenterne sammen
Efter at have forstået, hvad der driver værdien af ??et tryk, kan det hjælpe dig med at finde en ballpark-værdi til dit tryk, når du undersøger tidligere auktionspriser for lignende stykker.
Daxdi Auctions Prints and Multiples arkiver giver en værdifuld ressource til, hvad et tryk måske sælger for.
Hvis du ikke kan finde det pågældende tryk eller en lignende udgave, får du den mest nøjagtige værdi for dit stykke ved at konsultere en ekspert til vurdering.
For mere information og yderligere ressourcer, besøg Smithsonian American Art Museum.
Sendt af Daxdi Editorial
Denne artikel blev skrevet som en samarbejdsindsats af flere eksperter inden for kategorien på Daxdi Auctions.
