Que vous soyez un utilisateur de niveau professionnel ou un amateur, les logiciels informatiques et graphiques personnels ont changé à jamais la façon dont les designers et les beaux artistes travaillent.
Dans ce tour d'horizon, nous évaluons plusieurs applications graphiques qui sont sur le ring depuis le début.
Alors que des dizaines d'aspirants se sont estompés, ces programmes sont toujours debout.
Adobe a introduit Illustrator en 1987.
En 1989, il a lancé Photoshop, la même année que Corel a présenté CorelDRAW.
Les sélections couvrent une variété de besoins, de l'édition d'images raster et vectorielles à la typographie en passant par la mise en page (InDesign étant le principal exposant de cette dernière).
Nous ajouterons à cela une variété encore plus grande de programmes graphiques, utilitaires et applications spécialisés supplémentaires.
Outre les fonctionnalités logicielles, l'une de vos premières décisions en matière de choix d'un logiciel graphique est de savoir comment vous voulez payer: les deux produits Adobe inclus ici ne sont disponibles que dans le cadre de l'énorme suite d'abonnements Creative Cloud, tandis que vous pouvez obtenir les produits Corel pour un seul.
charge de temps.
(C'est pourquoi le prix du tableau ci-dessus semble étrange.) Inkscape est entièrement gratuit et open-source, mais il vous oblige à vous passer de certains conforts majeurs, comme une installation facile sur macOS.
Partout où vous regardez, vous voyez des graphiques de toutes sortes.
Les titres de poste des personnes qui les créent sont tout aussi vastes: concepteur visuel, concepteur d'expérience utilisateur (UX), concepteur d'interface utilisateur (UI), architecte de l'information, concepteur Web, illustrateur, concepteur d'interaction, concepteur d'applications, retoucheur photo, animateur, surface et concepteur de modèles, concepteur de caractères, etc.
Heureusement, nous avons à notre disposition de splendides outils, chacun ayant sa propre place dans la boîte à outils.
Cependant, à mesure que les développeurs étendent les fonctionnalités du logiciel et que nous évoluons en tant que concepteurs, ces limites d'origine deviennent plus difficiles à distinguer.
Par exemple, alors que Photoshop est l'outil d'édition de photos par excellence, il crée également des effets de texte photo-réalistes impressionnants.
En 1989, personne n'aurait probablement deviné que Photoshop deviendrait l'outil de conception Web front-end préféré (avec des clins d'œil à Sketch et à d'autres nouveaux arrivants capables).
Bien que le point fort de CorelDRAW soit dans l'industrie des bureaux de production et de services, vous pouvez produire des illustrations et des illustrations vectorielles photo-réalistes étonnantes à l'aide de mélanges, de dégradés et de transparents.
Bien qu'Illustrator ne soit pas aussi accessible que Corel, il perdure en tant que champion du graphisme vectoriel professionnel, et l'apprentissage du programme est un investissement judicieux pour les professionnels à forte utilisation.
Continuez à expérimenter avec n'importe quelle application ou combinaison d'outils que vous choisissez.
Plus vous êtes créatif et curieux, plus l'outil devient puissant et plus vos créations sont frappantes et originales.
Comment l'avons-nous fait sans eux?
À l'âge sombre de la Colombie-Britannique (avant les ordinateurs), la production d'un bulletin d'information en couleur, par exemple, était une entreprise colossale qui nécessitait une équipe de spécialistes dotés d'un équipement coûteux.
Je regarde en arrière et je ne peux pas imaginer comment nous avons réussi.
Avant d'utiliser le logiciel, une fois qu'un client a approuvé la conception (présentée sous forme de croquis en vrac et de compositions serrées), nous l'avons recréée en dessinant le cadre de la mise en page sur un tableau d'illustration (à l'aide d'une règle parallèle, d'un carré en T, d'un crayon bleu non repro, et un triangle).
Ensuite, nous avons dû envoyer notre copie approuvée et les spécifications de type écrites pour la composition (par courrier à un compositeur qui avait une machine à phototyper).
De retour à nous est venue une bande de papier photographique, que nous avons découpé, roulé le dos avec de la cire chaude collante et positionné sur les planches dans les colonnes que nous avons rédigées.
Pour tout dessin au trait (créé avec un stylo technique, de l'encre et du Pro-White constamment obstrués), nous devions envoyer un photostat qui reviendrait sur un papier similaire à celui de la galère.
Si vous vouliez que l'art soit teinté, vous deviez indiquer une valeur de ligne d'écran pour l'opérateur statistique.
Nous avons attribué différentes couleurs d'accompagnement en collant l'art physique sur différentes couches de feuilles d'acétate, que nous avons collées sur le dessus de la planche - dans un alignement parfait.
En plus de cela, nous avons dû coller un film rouge, appelé rubylith, sur l'acétate et découper les formes à masquer.
Ensuite, nous avons envoyé des transparents photo au séparateur de couleurs qui a livré quatre morceaux de films négatifs en demi-teintes (CMJN).
Bien entendu, le film devait être tourné pour toutes les couches composées sur le plateau.
Une fois que nous avons annoté nos instructions au lithographe offset, nous avons apporté les planches mécaniques et les grandes feuilles de film au décapant de l'imprimerie, qui a coupé et intégré le film pour le remettre au fabricant de plaques d'impression.
(Pas cette sorte de strip-teaseuse.)
Le processus semble insensé comparé au processus et aux outils que nous utilisons maintenant et à la façon dont nous créons des conceptions aujourd'hui en utilisant le logiciel de cette rafle.
Désormais, une seule personne peut concevoir un projet, envoyer ses fichiers à une imprimerie offset où elle les imprime directement sur la plaque, les charge sur la presse et les imprime.
L'impression numérique est encore plus facile (même si je préfère la qualité de l'offset).
Célébrer le choix
La suite CorelDRAW 2018 en huit parties est similaire à la suite d'applications Creative Cloud d'Adobe.
Bien que notre examen soit spécifique à l'application CorelDRAW elle-même, il est satisfaisant d'avoir accès à un groupe d'outils intégrés entre lesquels vous pouvez profiter de la productivité d'un échange d'actifs transparent et de la compatibilité.
Adobe Creative Cloud est toujours la norme de l'industrie, mais c'est un jeu d'enfant d'exporter des fichiers CorelDRAW aux formats Illustrator (ou Photoshop) et tout aussi simple d'ouvrir un fichier Illustrator dans CorelDRAW.
Chaque utilisateur a des objectifs, des psychologies et des capacités différents, et avec ce trio d'applications, vous êtes sûr de découvrir les outils et les processus qui répondent à vos besoins.
En fin de compte, vous devez choisir les outils avec lesquels vous vous sentez le plus compétent et rester avec ceux qui proposent des mises à niveau opportunes et ciblées.
Il est important que votre logiciel encourage votre croissance technique et vous mette au défi de renforcer les compétences dont vous avez besoin afin de rester pertinent pendant les changements actuels de conception visuelle et d'interface.
Où allons-nous?
Dans notre écosystème de plus en plus numérique, les graphistes peuvent valoriser leur travail s'ils diversifient leurs compétences et élargissent leurs talents.
La conception d'interface et d'expérience domine le marché du travail, et avec la popularité grandissante des haut-parleurs intelligents et des assistants numériques comme Alexa d'Amazon, Cortana de Microsoft, Google's Assistant et Apple's Siri, nous devrions également voir un changement vers la conception d'expérience auditive.
C'est une bonne chose que chacune de ces applications propose des outils de conception pour plusieurs tailles d'écran.
CorelDRAW vous permet de télécharger directement sur WordPress, et les fichiers Photoshop en couches sont les transferts les plus demandés par les développeurs.
Même Illustrator CC 2018 dispose d'un espace de travail optimisé pour la conception Web et mobile avec le mode d'aperçu des pixels relativement nouveau.
Il dispose également d'un flux de travail Export for Screens qui génère vos ressources dans différentes tailles et formats, le tout en une seule action.
Ce qui n'est pas encore là
Les eaux regorgent d'un spectre de autre logiciels de production graphique - des scripts de niche ésotériques qui ne font qu'une seule chose et des hybrides qui nécessitent un codage léger, aux programmes plus courants de peinture, de retouche photo, de croquis, de CAO et de vecteurs.
Ajoutez à cela une vague d'applications développées spécifiquement pour les tablettes tactiles ou les appareils mobiles.
Il y a tellement de nouveaux outils de conception à l'horizon et nous sommes impatients d'en explorer davantage.
Restez à l'écoute!
