Jared Harris macht Karriere, indem er einige bemerkenswert tragische Charaktere porträtiert - und die Welt hat bemerkt, dass Shakespeare selbst keinen tragischeren Charakterbogen hätte schreiben können.
Köstlich in Konflikt geraten.
Irrtümlich gefahren.
Spektakulär zerrissen.
Und wunderbar frei von Erlösung.
Eine Besetzung, die in ihrem Leiden ebenso robust ist wie in ihrem Untergang.
Neu! DIGITAL MAGAZINE FEATURE SPREAD PREVIEW HIER Es gibt Lane Pryce, den steifen britischen Lippen-Cruncher in AMCs Mad Men, und King George VI, den äußerst widerstrebenden britischen Monarchen in Netflix 'The Crown.
Es gibt Francis Crozier, den dienstgetriebenen irischen Seekapitän in AMCs The Terror, und Valery Legasov, den reservierten sowjetischen Wissenschaftler in HBOs Tschernobyl.
Und da ist Absalom Breakspear, der kriegführende Führer der burguianischen Commonwealth-Partei in der Karnevalsreihe von Amazon.
Jede dieser außergewöhnlichen Figuren führte ein Leben von geradezu bardischen Ausmaßen.
Und alle fünf Leben endeten außerordentlich.
Sie wurden auch alle von Jared Harris außergewöhnlich porträtiert.
Harris, der 58-jährige Sohn des verstorbenen Schauspielers Richard Harris, hat sich zu Peak TVs Ansprechpartner für Charaktere entwickelt, die von einem Schicksal belastet sind, das sie nicht loswerden können.
Manchmal ist es ein Schicksal, das sie selbst gemacht haben (Pryce, Breakspear); Meistens ist es nicht (König George VI, Crozier, Legasov).
Aber wie auch immer, es ist immer ein Schicksal, das mit strengen Abrechnungen einhergeht.
Tatsächlich stoßen Harris 'Charaktere alle auf die strengste Abrechnung von allen - den Tod.
Man könnte denken, dass es ein Hindernis für die Karriere eines Schauspielers wäre, in jeder Show getötet zu werden.
Schließlich tauchen Tote in den folgenden Jahreszeiten in der Regel nicht mehr auf.
Andererseits, je schneller Sie von einer Serie getroffen werden, desto schneller können Sie in die nächste springen.
Und seit Mad Men's Pryce an der Rückseite seiner Bürotür hängt, geht Harris 'Karriere mit bemerkenswerter Geschwindigkeit voran.
Tatsächlich hatte er sich dazu verpflichtet, den genialen Wahrscheinlichkeitsschieber Hari Seldon in Apple TVs Version von Isaac Asimovs Foundation-Serie zu spielen, bevor Breakspears Blut überhaupt aus der Carnival Row entfernt werden konnte.
Diese Dynamik zeigt auch keine Anzeichen eines Nachlassens, trotz einiger sehr bekannter Warnsignale zu Beginn seiner Karriere.
„Ich erinnere mich, dass ich einmal Danny Devito für einen Film getroffen habe, bei dem er Regie geführt hat“, erinnert sich Harris.
„Er sagte, ich hätte deine Rolle gesehen und ich war wirklich fasziniert, dich zu treffen, Junge, weil ich keine Ahnung hatte, wie du aussehen würdest oder wie groß du sein würdest.
Du bist in allem auf der Rolle so anders.
Ich wusste nicht einmal, wie du klingen würdest! “„ Es ist ein balliger Ansatz “, sagt er.
Dann fügte er hinzu: Viel Glück, Junge, du wirst es brauchen.
Ich habe gelacht, weil ich nicht wusste, was er meinte, fährt Harris fort.
„Aber er sagte:‚ Hören Sie in Hollywood, ein erfolgreicher Schauspieler ist ein erkennbarer Schauspieler.
Sie versuchen jedes Mal, von vorne zu beginnen.
Sie hoffen, dass es Sie irgendwann einholen wird.
Viel Glück.
Harris bekam die Rolle nicht.
Aber er ließ sich auch nicht von DeVitos Warnung unterkriegen.
"DeVito hat sich nicht geirrt", erinnert sich Harris.
"Aber ich dachte, WTF, ich werde das Risiko eingehen, dass es mich einholt." Gut, dass er diese Chance auch genutzt hat.
Weil sich die Bewegung als stabil erwiesen hat, kann man auch das Rennen gewinnen.
Es ermöglichte Harris auch, einen Karriereweg zu beschreiten, der einzigartig für ihn ist.
Harris hat von Anfang an Schwung für sich selbst aufgebaut.
Andererseits hatte er keine andere Wahl, als seinen eigenen Weg zu gehen.
"Ich war nach LA gekommen und habe versucht, aufzufallen", erinnert er sich.
„In einer Woche habe ich für einen Serienmörder, einen computergenerierten Serienmörder und den Geist eines Serienmörders vorgesprochen.
Ich hatte genug Also beschloss ich, nach New York zurückzukehren.
Ich wusste, dass ich, wenn mein Overhead niedrig genug war - ich bekam eine Wohnung für 800 Dollar im Monat - unabhängige Filme und Off-Broadway-Theater machen konnte.
Und genau das wollte ich tun.
“ Das hat er auch getan.
Shakespeare in der Öffentlichkeit; Mike Leighs Ecstacy bei The Houseman sowie eine Reihe kleiner Rollen in großen Filmen (Far and Away, Der letzte Mohikaner, Natural Born Killers); größere Rollen in kleineren Filmen (Dead Man, Smoke, Blue in the Face); und ein Indie-Star-Turn (das Titelziel in I Shot Andy Warhol).
"Es war eine großartige Zeit, in New York zu sein", erinnert sich Harris.
„Und obwohl mein Gebäude gelegentlich nach toten Tieren stank, nachdem der Vernichter den Burgerladen im Erdgeschoss besucht hatte, war es insgesamt ein guter Ort zum Leben.
Todd Barry lebte dort.
Sarah Silverman lebte dort.
Auf einer Etage befand sich ein Transe-Bordell; ein Crack-Haus auf einem anderen… “Harris arbeitete sogar mit Rosie Perez auf der PS 122 zusammen und besuchte Oedipus Rex und Salome mit Al Pacino im Actor's Studio.
Mehr Prime New York gibt es nicht.
Aber LA winkte.
Zuerst kam eine kleine wiederkehrende Rolle als Dr.
David Robert Jones in JJ Abrams 'Science-Fiction-Serie Fringe.
Dann kam eine ausgewählte Rolle in David Finchers Der seltsame Fall von Benjamin Button.
Von dort aus fielen die Dinge schnell zusammen.
"Benjamin Button war die Pause, die ich brauchte", sagt Harris.
„Ich hatte eine Karriere verfolgt, die vom Goldenen Zeitalter der 70er Jahre inspiriert war.
Aber diese Art von persönlichen Filmen, die von Regisseuren gesteuert wurden, brachen den Lärm nicht durch.
Ich brauchte dringend einen Karriereschub.
“ Und er hat es verstanden.
Benjamin Buttons Captain Mike führte direkt dazu, dass er als Mad Men's Lane Pryce besetzt wurde, und Harris befand sich in dem Bereich dessen, was John Landgraf von FX als Peak TV bezeichnen würde.
Er würde auch schnell erkennen, dass dies in der Tat ein ganz anderer Gipfel war.
Harris 'erster Hinweis auf eine Dimensionsverschiebung kam, als Banana Republic in all ihren Läden eine Reihe von von Mad Men inspirierten Kleidungsstücken anbieten sollte.
"Also gab es Mad Men, die im Grunde genommen auf drei Meilen Schaufenstern in den Vereinigten Staaten verputzt waren." Der Aufstieg führte auch zu Resteffekten, einschließlich großer Rollen in Sherlock Holmes von Guy Ritchie: A Game of Shadows und Lincoln von Steven Spielberg.
Aber Peak TV war mit Jared Harris noch nicht fertig.
Bei weitem nicht.
Immerhin gab es noch eine ernsthafte Tragödie zu porträtieren, ganz zu schweigen von einem bestimmten König, der noch gekrönt werden musste.
Dieser König wäre natürlich George VI., Der den Thron auf der Krone besteigen würde.
Und Harris 'Blick aus der Höhe erstreckte sich noch weiter und weiter als bei Mad Men.
"Vogue und Vanity Fair wollten nicht nur Modeshootings mit The Crown machen", erinnert sich Harris, "sondern Netflix nutzte die Serie als Flaggschiff, um ihren Streaming-Service in fast allen Ländern der Erde zu enthüllen." Wenn Sie das öffentliche Bewusstsein auf dieser Ebene beeinflusst haben, passiert etwas anderes mit Ihrer Show.
“ Etwas anderes in der Tat.
Kritiker waren sich fast einig in ihrem übertriebenen Lob für die Serie.
Und die breite Öffentlichkeit nahm die Show mit einer Hingabe auf, die ihrer Liebe zur britischen Königsfamilie selbst Konkurrenz machte.
Mit anderen Worten, The Crown hat alle zum Reden gebracht.
' Und alle gruben, was sie auch sahen.
Tonnen.
Es mag 20 Jahre gedauert haben, aber Harris hatte endlich bewiesen, dass ein Schauspieler erfolgreich sein kann, ohne ein Typ zu sein, geschweige denn ein Stereotyp, trotz Mr.
DeVitos genauem Rat.
Zum Teufel, wenn überhaupt, hat er gezeigt, dass es ein Segen für die Karriere eines Schauspielers sein kann, sich gegen das Tippen zu stellen.
"Meiner Meinung nach ist es umso schwieriger, den Charakter zu akzeptieren, je mehr Sie über den Schauspieler wissen", sagt Harris.
"Damit die Leute glauben, dass Sie jemand anderes sind, sollten sie so wenig wie möglich über Sie wissen." Je mehr Hauptrollen Harris spielt, desto schwieriger wird es für ihn, im Schatten zu bleiben, besonders wenn er weiterhin für seine Arbeit anerkannt wird.
Er wurde bereits mit dem Golden Globe ausgezeichnet und das SAG Ensemble gewinnt.
und es ist nur eine Frage der Zeit, bis seine Handvoll Nominierungen für Primetime Emmy und Critics 'Choice ihre eigenen Siege hervorbringen.
Warum sollte all diese Tragödie kein Happy End haben? Credits: Fotografie: Amanda Peixoto-ElkinsStyling: Franzy StaedterGrooming: Grace PhillipsLage: Los Angeles, Kalifornien
Jared Harris macht Karriere, indem er einige bemerkenswert tragische Charaktere porträtiert - und die Welt hat bemerkt, dass Shakespeare selbst keinen tragischeren Charakterbogen hätte schreiben können.
Köstlich in Konflikt geraten.
Irrtümlich gefahren.
Spektakulär zerrissen.
Und wunderbar frei von Erlösung.
Eine Besetzung, die in ihrem Leiden ebenso robust ist wie in ihrem Untergang.
Neu! DIGITAL MAGAZINE FEATURE SPREAD PREVIEW HIER Es gibt Lane Pryce, den steifen britischen Lippen-Cruncher in AMCs Mad Men, und King George VI, den äußerst widerstrebenden britischen Monarchen in Netflix 'The Crown.
Es gibt Francis Crozier, den dienstgetriebenen irischen Seekapitän in AMCs The Terror, und Valery Legasov, den reservierten sowjetischen Wissenschaftler in HBOs Tschernobyl.
Und da ist Absalom Breakspear, der kriegführende Führer der burguianischen Commonwealth-Partei in der Karnevalsreihe von Amazon.
Jede dieser außergewöhnlichen Figuren führte ein Leben von geradezu bardischen Ausmaßen.
Und alle fünf Leben endeten außerordentlich.
Sie wurden auch alle von Jared Harris außergewöhnlich porträtiert.
Harris, der 58-jährige Sohn des verstorbenen Schauspielers Richard Harris, hat sich zu Peak TVs Ansprechpartner für Charaktere entwickelt, die von einem Schicksal belastet sind, das sie nicht loswerden können.
Manchmal ist es ein Schicksal, das sie selbst gemacht haben (Pryce, Breakspear); Meistens ist es nicht (König George VI, Crozier, Legasov).
Aber wie auch immer, es ist immer ein Schicksal, das mit strengen Abrechnungen einhergeht.
Tatsächlich stoßen Harris 'Charaktere alle auf die strengste Abrechnung von allen - den Tod.
Man könnte denken, dass es ein Hindernis für die Karriere eines Schauspielers wäre, in jeder Show getötet zu werden.
Schließlich tauchen Tote in den folgenden Jahreszeiten in der Regel nicht mehr auf.
Andererseits, je schneller Sie von einer Serie getroffen werden, desto schneller können Sie in die nächste springen.
Und seit Mad Men's Pryce an der Rückseite seiner Bürotür hängt, geht Harris 'Karriere mit bemerkenswerter Geschwindigkeit voran.
Tatsächlich hatte er sich dazu verpflichtet, den genialen Wahrscheinlichkeitsschieber Hari Seldon in Apple TVs Version von Isaac Asimovs Foundation-Serie zu spielen, bevor Breakspears Blut überhaupt aus der Carnival Row entfernt werden konnte.
Diese Dynamik zeigt auch keine Anzeichen eines Nachlassens, trotz einiger sehr bekannter Warnsignale zu Beginn seiner Karriere.
„Ich erinnere mich, dass ich einmal Danny Devito für einen Film getroffen habe, bei dem er Regie geführt hat“, erinnert sich Harris.
„Er sagte, ich hätte deine Rolle gesehen und ich war wirklich fasziniert, dich zu treffen, Junge, weil ich keine Ahnung hatte, wie du aussehen würdest oder wie groß du sein würdest.
Du bist in allem auf der Rolle so anders.
Ich wusste nicht einmal, wie du klingen würdest! “„ Es ist ein balliger Ansatz “, sagt er.
Dann fügte er hinzu: Viel Glück, Junge, du wirst es brauchen.
Ich habe gelacht, weil ich nicht wusste, was er meinte, fährt Harris fort.
„Aber er sagte:‚ Hören Sie in Hollywood, ein erfolgreicher Schauspieler ist ein erkennbarer Schauspieler.
Sie versuchen jedes Mal, von vorne zu beginnen.
Sie hoffen, dass es Sie irgendwann einholen wird.
Viel Glück.
Harris bekam die Rolle nicht.
Aber er ließ sich auch nicht von DeVitos Warnung unterkriegen.
"DeVito hat sich nicht geirrt", erinnert sich Harris.
"Aber ich dachte, WTF, ich werde das Risiko eingehen, dass es mich einholt." Gut, dass er diese Chance auch genutzt hat.
Weil sich die Bewegung als stabil erwiesen hat, kann man auch das Rennen gewinnen.
Es ermöglichte Harris auch, einen Karriereweg zu beschreiten, der einzigartig für ihn ist.
Harris hat von Anfang an Schwung für sich selbst aufgebaut.
Andererseits hatte er keine andere Wahl, als seinen eigenen Weg zu gehen.
"Ich war nach LA gekommen und habe versucht, aufzufallen", erinnert er sich.
„In einer Woche habe ich für einen Serienmörder, einen computergenerierten Serienmörder und den Geist eines Serienmörders vorgesprochen.
Ich hatte genug Also beschloss ich, nach New York zurückzukehren.
Ich wusste, dass ich, wenn mein Overhead niedrig genug war - ich bekam eine Wohnung für 800 Dollar im Monat - unabhängige Filme und Off-Broadway-Theater machen konnte.
Und genau das wollte ich tun.
“ Das hat er auch getan.
Shakespeare in der Öffentlichkeit; Mike Leighs Ecstacy bei The Houseman sowie eine Reihe kleiner Rollen in großen Filmen (Far and Away, Der letzte Mohikaner, Natural Born Killers); größere Rollen in kleineren Filmen (Dead Man, Smoke, Blue in the Face); und ein Indie-Star-Turn (das Titelziel in I Shot Andy Warhol).
"Es war eine großartige Zeit, in New York zu sein", erinnert sich Harris.
„Und obwohl mein Gebäude gelegentlich nach toten Tieren stank, nachdem der Vernichter den Burgerladen im Erdgeschoss besucht hatte, war es insgesamt ein guter Ort zum Leben.
Todd Barry lebte dort.
Sarah Silverman lebte dort.
Auf einer Etage befand sich ein Transe-Bordell; ein Crack-Haus auf einem anderen… “Harris arbeitete sogar mit Rosie Perez auf der PS 122 zusammen und besuchte Oedipus Rex und Salome mit Al Pacino im Actor's Studio.
Mehr Prime New York gibt es nicht.
Aber LA winkte.
Zuerst kam eine kleine wiederkehrende Rolle als Dr.
David Robert Jones in JJ Abrams 'Science-Fiction-Serie Fringe.
Dann kam eine ausgewählte Rolle in David Finchers Der seltsame Fall von Benjamin Button.
Von dort aus fielen die Dinge schnell zusammen.
"Benjamin Button war die Pause, die ich brauchte", sagt Harris.
„Ich hatte eine Karriere verfolgt, die vom Goldenen Zeitalter der 70er Jahre inspiriert war.
Aber diese Art von persönlichen Filmen, die von Regisseuren gesteuert wurden, brachen den Lärm nicht durch.
Ich brauchte dringend einen Karriereschub.
“ Und er hat es verstanden.
Benjamin Buttons Captain Mike führte direkt dazu, dass er als Mad Men's Lane Pryce besetzt wurde, und Harris befand sich in dem Bereich dessen, was John Landgraf von FX als Peak TV bezeichnen würde.
Er würde auch schnell erkennen, dass dies in der Tat ein ganz anderer Gipfel war.
Harris 'erster Hinweis auf eine Dimensionsverschiebung kam, als Banana Republic in all ihren Läden eine Reihe von von Mad Men inspirierten Kleidungsstücken anbieten sollte.
"Also gab es Mad Men, die im Grunde genommen auf drei Meilen Schaufenstern in den Vereinigten Staaten verputzt waren." Der Aufstieg führte auch zu Resteffekten, einschließlich großer Rollen in Sherlock Holmes von Guy Ritchie: A Game of Shadows und Lincoln von Steven Spielberg.
Aber Peak TV war mit Jared Harris noch nicht fertig.
Bei weitem nicht.
Immerhin gab es noch eine ernsthafte Tragödie zu porträtieren, ganz zu schweigen von einem bestimmten König, der noch gekrönt werden musste.
Dieser König wäre natürlich George VI., Der den Thron auf der Krone besteigen würde.
Und Harris 'Blick aus der Höhe erstreckte sich noch weiter und weiter als bei Mad Men.
"Vogue und Vanity Fair wollten nicht nur Modeshootings mit The Crown machen", erinnert sich Harris, "sondern Netflix nutzte die Serie als Flaggschiff, um ihren Streaming-Service in fast allen Ländern der Erde zu enthüllen." Wenn Sie das öffentliche Bewusstsein auf dieser Ebene beeinflusst haben, passiert etwas anderes mit Ihrer Show.
“ Etwas anderes in der Tat.
Kritiker waren sich fast einig in ihrem übertriebenen Lob für die Serie.
Und die breite Öffentlichkeit nahm die Show mit einer Hingabe auf, die ihrer Liebe zur britischen Königsfamilie selbst Konkurrenz machte.
Mit anderen Worten, The Crown hat alle zum Reden gebracht.
' Und alle gruben, was sie auch sahen.
Tonnen.
Es mag 20 Jahre gedauert haben, aber Harris hatte endlich bewiesen, dass ein Schauspieler erfolgreich sein kann, ohne ein Typ zu sein, geschweige denn ein Stereotyp, trotz Mr.
DeVitos genauem Rat.
Zum Teufel, wenn überhaupt, hat er gezeigt, dass es ein Segen für die Karriere eines Schauspielers sein kann, sich gegen das Tippen zu stellen.
"Meiner Meinung nach ist es umso schwieriger, den Charakter zu akzeptieren, je mehr Sie über den Schauspieler wissen", sagt Harris.
"Damit die Leute glauben, dass Sie jemand anderes sind, sollten sie so wenig wie möglich über Sie wissen." Je mehr Hauptrollen Harris spielt, desto schwieriger wird es für ihn, im Schatten zu bleiben, besonders wenn er weiterhin für seine Arbeit anerkannt wird.
Er wurde bereits mit dem Golden Globe ausgezeichnet und das SAG Ensemble gewinnt.
und es ist nur eine Frage der Zeit, bis seine Handvoll Nominierungen für Primetime Emmy und Critics 'Choice ihre eigenen Siege hervorbringen.
Warum sollte all diese Tragödie kein Happy End haben? Credits: Fotografie: Amanda Peixoto-ElkinsStyling: Franzy StaedterGrooming: Grace PhillipsLage: Los Angeles, Kalifornien
